Muere Robert Hunter, letrista y miembro de Grateful Dead

• Fue una figura clave en la carrera de uno de los grupos más influyentes de los años 60 en Estados Unidos.

El escritor estadounidense Robert Hunter, que fue letrista y miembro de Grateful Dead, murió a los 78 años, confirmó la página web oficial de este emblemático grupo de rock.

"Que te vaya bien, señor Hunter. Te queremos más de lo que las palabras pueden decir... Para un hombre que nos aportó tantas palabras significativas, la banda sonora de nuestras vidas, nos ha dejado un poco sin palabras con su fallecimiento", dijo el mensaje en la web que confirmó la muerte de Hunter.

La familia de Hunter había anunciado previamente su muerte en un comunicado remitido a medios estadounidenses.

"Murió de forma tranquila en casa y en su cama, rodeado de amor. Su esposa Maureen estaba a su lado dándole la mano (...). En este momento de pena, por favor celebradle de la manera que todos sabéis: estando juntos y escuchando su música", dijeron sus familiares en esa nota.

Hunter fue una figura clave en la carrera de Grateful Dead, uno de los grupos más influyentes de la contracultura de los años 60 en Estados Unidos.

Mientras la banda liderada por Jerry Garcia se adentraba en misteriosos, sugestivos y excitantes caminos entre el rock y la psicodelia, Hunter, pese a no ser un músico de Grateful Dead, se encargaba de escribir letras y poner palabras a la arrebatadora experimentación artística de sus compañeros.

Grateful Dead fue un modelo a imitar entre los grupos psicodélicos de la escena de San Francisco y para ello contaron con las letras de Hunter en canciones como 'Box of Rain', 'Dark Star' o 'St. Stephen', entre muchas otras.

La importancia de Hunter en Grateful Dead quedó reflejada en que, cuando la banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1994, su letrista también fue reconocido con esa distinción pese a no ser un músico del grupo.

Al margen de su obra para Grateful Dead, Hunter también colaboró con sus letras para otros artistas de mucho prestigio como Bob Dylan, con quien, por ejemplo, escribió todas las canciones excepto una del disco 'Together Through Life' (2009).
Fuente: 20 Minutos

Pimpinela, el dúo ochentero que miró más allá del amor

• Los hermanos Galán recibirán en Noviembre un Grammy Latino a toda su carrera.

"¿Quién es? Soy yo. ¿Qué vienes a buscar? A ti. Ya es tarde...". 'Olvídame y pega la vuelta' es una de los temas más reconocibles de la música en español. Por el drama, por el teatro. Pimpinela arrasó con él hace más de 35 años y hoy aún se canta con fruición en fiestas, karaokes y reuniones familiares. Incluso el propio dúo. Hace poco, en un viaje a México, acabaron así. "De repente vimos a mi sobrina imitándome", cuenta divertida al otro lado del teléfono, desde Argentina, Lucía Galán.

La cantante hace balance de su extensa carrera y se dice "emocionada" por el Grammy Latino a la Excelencia Musical que recogerá junto a su hermano Joaquín en Noviembre. No era habitual lo que representaban en los años 80 —"el personaje que yo encaraba, el de la mujer que salía a decir basta, cuando nuestro machismo estaba mucho más exacerbado"— y tampoco lo ha sido su evolución. Tienen letras propias sobre la violencia machista ('Cuéntale al mundo'), el matrimonio homosexual ('Vivir y dejar vivir') y la "repudia a la xenofobia de Estados Unidos contra los indocumentados" ('Pase lo que pase'). De todo.

No ha sido un camino sencillo. Lo contaron ellos mismos en una biografía en 2017. "Sentíamos que contando esa historia de dos hermanos de clase media que han tenido que atravesar un montón de circunstancias como cualquier familia, humildemente, podría resonar en otra gente", señala. Aunque reconoce que se guardaron mucho dentro. Galán también añade que, como mujer, ha tenido que "atravesar muchas barreras", pero tener a su hermano de "aliado" le ha facilitado las cosas. Por ejemplo, cuando tuvo a su hija.

El padre de los hermanos Galán era asturiano; la madre, de León. "Hemos vivido momentos de nuestra vida maravillosos en España", asegura la cantante, que recuerda con nostalgia su aterrizaje aquí en 1984, "cuando en ese momento nadie del mundo latino aparecía por España". El dúo adora Argentina, "pero siempre está esa fantasía" de hacer las maletas e irse a vivir a la tierra de sus padres. Precisamente, Lucía participó este lunes 23 (20.30 h) en el festival Únicos, en el Teatro Real de Madrid, junto a un nutrido grupo de mujeres artistas de ambos países: Marta Sánchez, Pastora Soler, Tini Stoessel, Marcela Morelo, etc.

Interpretaron grandes éxitos en pareja y en formato sinfónico. Porque Galán no se cierra a otros estilos. "Soy muy amplia musicalmente. Me encantaría saber cantar flamenco", revela, "esas vueltas para mí son una garganta diferente". Alejandro Sanz o Calle 13 están entre sus favoritos y Rosalía es la preferida de su hija, que tiene 22 años y "canta muy bien". Admiran a la catalana y su "personalidad"; Pimpinela también la tiene. "Ojalá que podamos tener muchísimos años más", desea. Para ello trabajan "muy duro" y siempre con "metas cortas"; han vendido 30 millones de discos y ya están grabando temas nuevos.

El contacto con el público es importante. Galán suele hacerse "por momentos" con las redes sociales del grupo, le gusta. "Si fueran solo mías escribiría muchas más cosas que me salen, que veo que me molestan", justifica, pero sí se empeña en que lo que publica no sea "una cosa fría". Uno de esos asuntos que preocupan al dúo, nacido en Buenos Aires, es la delicada situación de su país —"la incertidumbre es muy grande"—, aunque la cantante explica que son "muy cuidadosos al hablar de política". Cree que Argentina "siempre fue un país que tiene como una especie de salvavidas incorporado" y manifiesta su anhelo de que "no haya tanto desasosiego".
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En los Grammy Latinos de 2016, Jennifer López y Marc Anthony, divorciados desde 2011, cantaron juntos 'Olvídame y pega la vuelta'. "Fue muy lindo", recuerda Galán, "¡les iba perfecta la historia! La hicieron muy suya y hasta suena más creíble en ellos que en nosotros".
Fuente: 20 Minutos

Muere Larry Wallis, el último de los miembros originales de Motörhead que quedaba vivo

• Desde 2011 también han muerto Michael Burston, Phil Taylor, Lemmy Kilmister y Eddie Clarke.

Larry Wallis, el primer guitarrista de la legendaria banda Motörhead ha fallecido a la edad de 70 años. La causa de la muerte aún no se ha hecho pública. Con él se va el último superviviente de la formación clásica del grupo.

Wallis entró a formar parte de la banda en 1975, tras ser seleccionado por Lemmy Kilmister, líder de Motorhead. A pesar de que tan sólo estuvo en el grupo durante menos de un año, el guitarrista acompañó los acompañó a lo largo de todo el álbum 'On Parole', su primer LP. Tan solo la mitad de su trabajo fue conservado, debido a que la mitad del disco se volvería a grabar con quien sería su sustituto, Eddie 'Fast' Clarke.

Más tarde, Wallis escribiría y cantaría temas de la banda como Vibrator y Fools, así como en el álbum 'City Kids'. Además de Motörhead, el guitarrista trabajaría con otros grupos como Shagrat, Blodwyn Pig, y sobre todo Pink Fairies. También, aunque durante un breve periodo de tiempo, participó en los temas de UFO en 1972.

Tras dejar el primer grupo que le dio la fama, Wallis grabó en 1977 el single en solitario 'Police Car' que fue producido por Nick Lowe.

Larry Wallis se suma a la lista de miembros de Motörhead que han fallecido junto a Michael 'Würzel' Burston que murió en 2011, seguido de Phil 'Philthy Animal' Taylor y Lemmy Kilmister que lo hicieron en 2015 y 'Fast' Eddie Clarke en 2018.
Fuente: 20 Minutos

Madonna prohíbe los móviles en sus conciertos

Quienes no hayan podido conseguir entradas para la nueva gira de Madonna, no podrán ver ni siquiera en un story cómo fue el espectáculo. La cantante ha montado un sistema que inutiliza todos los teléfonos móviles de los asistentes a sus conciertos.
Fuente: 20 Minutos

Muere a los 70 años el cantante de The Cars, Ric Ocasek

• Fue hallado inconsciente por su ex-esposa en su apartamento de Manhattan.

El que fuera cantante del grupo de new wave The Cars, Ric Ocasek, de 70 años, fue encontrado muerto en su apartamento de Manhattan (Nueva York, EE UU), informó este domingo el diario New York Post citando fuentes policiales.

El cantante fue hallado inconsciente la tarde del domingo en su apartamento de la zona de Gramercy Park por su ex-esposa, la ex-modelo de origen checo Paulina Porizkova.

Según las fuentes, al parecer la muerte le sobrevino por causas naturales.

Ocasek y su banda The Cars saltaron a la fama en 1978, con un álbum homónimo que incluyó éxitos como 'My Best Friend's Girl' o 'Just What I Needed'. Más tarde, su tema 'Drive' (1984) conquistó los primeros lugares de las listas en todo el mundo.

Además de vocalista y líder de The Cars, Ocasek trabajó como productor para varios grupos, entre los que destacan Weezer, Nada Surf y No Doubt.

Tenía seis hijos, dos de cada uno de sus tres matrimonios.
Fuente: 20 Minutos