Productos de la década de los 80 que utilizamos a día de hoy

• Chanel, Stée Lauder, Lancome, Essie, Sisley Paris... Descubre con nosotros la rigurosa selección de sus artículos que no han pasado de moda.

“La belleza en los años 80 se basaba en crear tu propia apariencia única”, cuenta Inès de la Fressange, modelo y diseñadora francesa cuyo pelo corto, cejas arqueadas y aire despreocupado inspiraron a Karl Lagerfeld para convertirla en su musa de Chanel en 1983. “Había muchos estilos diferentes pero teníamos que evitar caer en el normcore”, (vestir de manera convencional).

Los productos de belleza de esa época esculpieron y definieron las características de la época sin timidez ni remordimientos. Hoy en día, ese concepto ha regresado: muchos productos populares son cualquier cosa menos delicados. Vivimos un momento que recuerda la estética de belleza de principios de los 80, cuando las compañías de cosméticos fueron pioneras en muchos de los productos clásicos para el cuidado de la piel que se usan en la actualidad. En honor a T’s Culture Issue, que celebra la cultura de Nueva York desde 1981 hasta 1983, encontramos cinco productos de belleza lanzados a principios de los 80 que aún están vivos y continúan siendo líderes en los mercados.

El maquillaje mate

La Dual Finish Foundation de Lancome (34 euros) se comenzó a comercializar en 1981 presentando una textura cambiante que estaba adelantada a su tiempo: el compacto se podía aplicar húmedo, como una base líquida o seco, como un polvo mate. Esto fue una hazaña “enorme”, afirma la artista de maquillaje Sandy Linter, que con frecuencia trabajó con las modelos Christie Brinkley y Patti Hansen en los años 80. La fórmula híbrida “cubre la piel pero de la manera más natural”, añade la artista de maquillaje Mary Greenwell, que utiliza la misma técnica de aplicación que ahora: mezclarla con los dedos para obtener un resultado que “se ve como un tono de piel real”.

El lápiz labial fucsia y vibrante

“Los labios de Yves Saint Laurent en tonos morados y fucsias estaban de moda a principios de la década de los 80”, dice Linter. Rouge Pur Couture Lipstick nº 19 (32 euros), un vivo tono magenta que debutó en 1979, despegó a principios de los años 80, un momento crucial para el maquillaje, asegura Greenwell: “Fue un tiempo de transición del maquillaje de los 70, después de David Bowie, cuando los colores todavía estaban llenos pero querías mantener la belleza natural de la cara. Nº 19, con su textura parecida a un balm, se funde en la piel y acentúa la plenitud de los labios sin sobrepasarlos, lo que explica su atractivo perdurable”.

El esmalte de uñas blanco brillante

El Blanc de Essie (8 euros), un esmalte de uñas blanco opaco que adornaba la manicura francesa de todos los días, dice la manicurista Roseann Singleton. Ahora, lo aplica bajo colores brillantes para “hacerlos explotar”. El esmalte formaba parte de los 12 colores originales que lanzó la marca Essie en 1981 y que fueron capaz de demostrar la misteriosa “capacidad del fundador Essie Weingarten para identificar variaciones minúsculas de rosa, brillo y beige”, asegura Linda Wells, directora creativa de Revlon y editora fundadora de Allure.

Las cremas potentes y de alta tecnología para la piel

A principios de los años 80, la belleza y la salud estaban cada vez más unidas. Las compañías de cuidado de la piel invirtieron mucho en fórmulas científicas. En 1982, Estée Lauder lanzó Night Repair Complex, ahora Advanced Night Repair Complex (58 euros), uno de los primeros sérum anti-envejecimiento que Elizabeth Hurley, embajadora de cáncer de mama de Estée Lauder Companies, más aprecia. Tanto es así, que lo define como “un milagro para la piel”. En 1980, Sisley-Paris debutó su Ecological Compound (314 euros), una emulsión humectante vegetal aún popular que protege la piel de la contaminación y combina un alto precio con un embalaje básico para “una especie de elegancia inversa”, según cuenta Wells.

La embriagante fragancia floral

En 1984, Chanel lanzó Coco (111 euros), una fragancia floral y picante que tiene “una calidez, sensualidad y riqueza únicas”, dice Yann Vasnier, un perfumista de la fragancia suiza Givaudan Fragrances. Wells lo considera el “Chanel nº 5 joven”. Se hizo tan popular en los años 80 que Vasnier recuerda cómo las mujeres “te dejaban un poco en tus mejillas después de saludar con dos besos”. De la Fressange, que trabajó para la campaña de Coco, dice que la fragancia todavía le recuerda la “extravagancia” y la “creatividad” de la década de los 80.
Fuente: T Magazine

The Jacksons no echaban "mucho" de menos salir de gira después de 34 años

• Marlon Jackson confiesa que dedicarán su concierto en Santander a su padre, Joe Jackson, y a su hermano Michael, a quienes "echan de menos".
• "Fue difícil, éramos niños pequeños tratando de hacernos un nombre", recuerda.

Los hermanos de la banda estadounidense The Jacksons afirman que, después de 34 años sin hacerlo, no echaban "mucho" de menos salir de gira, porque, aunque "las dos o tres primeras semanas son geniales", después se dan cuenta de que "es trabajo" y supone "vivir dentro y fuera de una maleta".

En una entrevista, Marlon Jackson asegura que su actuación de este miércoles en Santander, dentro de Los Conciertos de La Campa, no será para un público nostálgico, sino que irá dirigida a todos los seguidores de The Jackson Five y The Jacksons que "quieran pasar un gran rato".

"Intentamos hacer y hacemos una fiesta en el escenario para que nuestros seguidores disfruten", apunta.

Señala también que en el concierto recordarán a su padre, que falleció el pasado 27 de Junio, y a su hermano Michael, a los que "echan de menos".

El sexto hijo de Joe y Katherine Jackson dice que de actuar le encanta "ver a gente de todo el mundo disfrutar de la música y apreciar el arte". "Incluso a los que no habían nacido cuando se publicaron algunas de nuestras canciones", añade.

Para él, "lo más importante es ver el poder de la música" y ser capaces de "reunir a todas las nacionalidades y unir el mundo a través del sonido" de sus temas.

Sobre trabajar en familia, Jackson confiesa que, como empezaron "a hacer esto" siendo niños, han aprendido a llevarse bien, para lo que, está seguro, ayuda ser hermanos. "Aprendimos cómo estar de acuerdo en estar en desacuerdo", bromea.

La etapa que más añora de su carrera es el principio, cuando, pese a los obstáculos e inconvenientes, viajaban y conocían "las distintas culturas que ofrece el mundo".

"Fue difícil, éramos niños pequeños tratando de hacernos un nombre. Tocamos en todo el Medio Oeste y en verano viajábamos a Nueva York y actuábamos en el Teatro Apollo como aficionados", subraya el artista al hablar de los comienzos del grupo, antes de que alcanzase la fama.

De sus canciones, a la que más cariño le tiene es 'I Want You Back', porque fue el lanzamiento de The Jackson Five que "comenzó la serie de cuatro discos número uno consecutivos, que aún hoy se mantiene vigente".

Las canciones "tenían una sensación más humana"

Confiesa que le gustan "un montón" de grupos y cantantes actuales, como Maroon 5, Charlie Puth, Justin Timberlake, Pink, Rihanna o Bruno Mars, que, en su opinión, "está haciendo un poco de ese sonido de la vieja escuela".

Jackson cree que la escena musical "ha cambiado" y se basa ahora en "singles y conciertos".

"Las tiendas de discos ya no existen, se ha ido la idea de sostener un LP en la mano y leer los créditos", lamenta el músico, quien comenta que para acceder a un álbum basta con internet, "donde los oyentes van y lo descargan".

También considera que las canciones "de antes" eran "más profundas" y contaban con "un poco más de creatividad", lo que atribuye a que "se grababan con músicos reales y sin ordenadores", por lo que "tenían una sensación más humana".

"La mayoría de los productores de hoy en día no entienden eso porque nunca han estado sentados en un verdadero estudio, con músicos tocando", concluye.

The Jacksons, que hasta este año solo habían actuado en España en una ocasión en 1982, llegan a Santander en medio de su gira 50 aniversario, en una noche en la que estarán acompañados de The Excitements, una banda de soul barcelonesa.
Fuente: 20 Minutos

Mick Jagger, el más joven de los viejos rockeros, cumple 75 años

• El veterano cantante de los Rolling celebra su cumpleaños pocas semanas después de cerrar su última gira.

Mick Jagger cumple 75 años. Y, por increíble que parezca, solo pocas semanas después de haber cerrado una gira con los Rolling Stones en la que ha demostrado que conserva una forma física más propia de un atleta veterano que de un viejo rockero.

Bisabuelo y padre de un niño de menos de dos años al mismo tiempo, el cantante británico parece haber pasado página del suicidio en 2014 de L'Wren Scott, su pareja durante trece años, uno de los episodios más oscuros de su vida.

A pesar de las profundas arrugas que surcan su rostro, ha logrado mantener la imagen de juventud perpetua que exhibe sobre los escenarios desde hace más de medio siglo, siempre vestido con pantalones ajustados y americana entallada.

Jagger sigue contoneándose al inicio de sus conciertos al ritmo de 'Sympathy for the Devil', un tema que grabó en el verano de 1968, y rodeado de pantallas gigantes en las que arde un fuego luciferino.

"Permítanme que me presente, soy un hombre acaudalado y de gustos refinados", recita al inicio de sus actuaciones, en las que llega a recorrer más de diez de kilómetros entre saltos y carreras por el escenario.

Una serpiente sobre el escenario

El líder de los Stones, al que los tabloides británicos apodan "Caderas de serpiente", no rehusó los excesos propios de las estrellas de la música en las primeras décadas de su carrera, pero cambió de rumbo antes de que terminaran los años noventa, preocupado tanto por su salud como por su imagen.

El deporte y una dieta disciplinada, junto con sus genes y antecedentes familiares, han jugado a su favor para mantener la misma figura flaca del adolescente que actuaba gratis en los bares de Londres a principios de los sesenta.

Uno de sus principales ejemplos vitales fue su padre, un profesor de educación física que vivió hasta los 93 años y diseñó algunos de los programas de entrenamiento que ha seguido.

La ética de trabajo puritana que le inculcó su progenitor ha cimentado también, de forma paradójica, la extensa carrera musical de Jagger, que ha compuesto sin descanso innumerables temas dedicados a la rebeldía y los excesos, desde que en 1950 coincidió en la escuela primaria con Keith Richards, el futuro guitarrista de los Stones.

La música y el estilo de vida son solo dos de los tres pilares que definen la vida de Jagger. El tercero son sus complicadas relaciones familiares y de pareja.

Un árbol genealógico muy ramificado

En Diciembre de 2016, el músico asistió en un hospital de Nueva York al nacimiento de su octavo hijo, al que llamó Deveraux Octavian y que tiene 45 años menos que su hermana mayor, Karis.

La madre del pequeño Dev, la bailarina de ballet estadounidense Melanie Hamrick, tenía 29 años cuando dio a luz al que era su primer vástago.

El romance con Hamrick permitió aparentemente que Jagger pasara página del suicidio en 2014 de la que había sido su novia durante 13 años, la exmodelo y diseñadora de moda L'Wren Scott, que apareció ahorcada en su apartamento de Nueva York.

Jagger se declaró devastado por la muerte de Scott y suspendió los conciertos de los Rolling Stones durante dos meses, hasta que en en mayo de aquel año, en Oslo, volvió a enfundarse los pantalones de pitillo y retomó el repertorio habitual de la banda ante 23.000 personas.

Una semana antes, había sido bisabuelo por primera vez, su nieta Assisi Jackson, que entonces tenía 21 años, dio a luz a una niña.

El mal trago de la muerte de Scott se fue difuminando con los años y el cantante retomó una vida disipada de soltero de la que no se han dejado de hacer eco los tabloides del Reino Unido.

Pocos meses después de haber tenido a su octavo hijo con Hamrick, The Sun reveló que el músico mantenía en París otra aventura con una joven estadounidense de 22 años, un nuevo cotilleo en torno a su vida que mantiene intacta la leyenda de que el tiempo no pasa para Mick Jagger al mismo ritmo que para el resto de los mortales.
Fuente: 20 Minutos

Paul McCartney vuelve al mítico paso de peatones de Abbey Road

• Es el lugar donde se hizo la foto para la portada del disco en 1969.

El ex-miembro de los Beatles Paul McCartney ha regresado casi 50 años después al paso de peatones de la calle Abbey Road, donde se fotografió con sus compañeros en 1969 para la mítica portada del disco del mismo nombre.

El cantante se dirigía a los Abbey Road Studios para dar un concierto para un afortunado grupo de fans e invitados cuando aprovechó para cruzar por el mismo lugar donde se hiciera la foto con George Harrison, Ringo Starr y el inolvidable John Lennon.

Con la chaqueta al hombro y gafas de sol el artista cruzó el paso parándose a la mitad a saludar a la cámara, como se puede ver en un vídeo que él mismo ha subido a su cuenta de Instagram.

El famoso músico hizo las delicias de centenares de fans que le esperaban muy cerca, en la calle, en la que el tráfico seguía fluyendo a pesar del evento.

Ese paso de cebra tiene la consideración de monumento protegido por la English Heritage (el organismo que regula este tipo de lugares en Reino Unido) desde en 2010, lo que le pone a la altura de otros monumentos como Stonehenge o los castillos de la realeza británica.
Fuente: 20 Minutos

Encuentran la primera 'demo' de David Bowie en una vieja cesta de pan

• El antiguo batería de The Konrads, primer grupo del artista, ha recuperado la cinta en una mudanza.
• La grabación recoge al músico interpretando el tema 'I Never Dreamed'.

Un joven estudiante de música accedió, a sus 16 años, a grabar la voz para una demo en un pequeño estudio del sur de Londres. Pocos sabían por entonces que esa voz valdría millones en un futuro próximo, ya que sería la primera grabación que realizaría David Bowie en su carrera musical.

Ahora, dicha cinta ha sido recuperada de una vieja cesta de pan y está previsto que salga a subasta por una puja inicial de 10.000 dólares, según The Guardian.

En la grabación se puede escuchar a un Bowie adolescente interpretando 'I Never Dreamed' junto a la que fue su primera banda, The Konrads. La cinta no llevó al grupo a alcanzar el éxito, formación que quien por entonces seguía haciéndose llamar David Jones abandonó alegando diferencias artísticas.

Esta primera prueba del talento de Bowie ha resurgido a la superficie gracias a David Hadfield, antiguo batería y mánager de The Konrads, quien la encontró en una mudanza. La cinta estaba escondida en una cesta de pan que pertenecía al padre de Hadfield, situada en el garaje.

Hadfield ha recordado que el por entonces agente de Konrads, Eric Easton, quien también estuvo al frente de la gestión de The Rolling Stones, quiso que el grupo grabase una demo. El antiguo batería de la formación organizó una cita para la que el propio Bowie escribió un par de temas.

"Yo mismo decidí que David era la mejor persona para cantar 'I Never Dreamed' y darla la correcta interpretación. Así que esta cinta se convirtió hace 55 años en la primera grabación de David Jones cantando", ha declarado el propio Hadfield.

Los recuerdos del mánager, entre los que se encuentra dicha demo, serán vendidos por la casa de apuestas Omega en Liverpool (Reino Unido) en Septiembre.
Fuente: 20 Minutos