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David Gilmour, guitarrista de Pink Floyd, anuncia nuevo disco y gira


  • Casi una década después de la última que realizó.
  • Es su cuarto trabajo en solitario y primer álbum desde 2006.

La gira europea incluye tres actuaciones en el londinense Royal Albert Hall

El guitarrista y cantante David Gilmour ofrecerá una nueva gira el próximo Septiembre, casi una década después de la última que realizó, y presentará un nuevo disco en solitario, anunció en su página web.

El nuevo disco de Gilmour, del que todavía no se conoce el título ni la fecha de lanzamiento, supone su cuarto trabajo en solitario y es el primer álbum que publica desde que en 2006 presentase "On An Island".

La gira europea que acompañará al lanzamiento del disco incluye tres actuaciones en el londinense Royal Albert Hall, así como paradas en Croacia, Italia, Francia y Alemania.

El anuncio se produce unos meses después de que Pink Floyd lanzase al mercado su último disco, el primero en más de dos décadas, titulado "The Endless River", un álbum principalmente instrumental dedicado al teclista fallecido en 2008 Rick Wright. "The Endless River" recupera los sonidos del grupo en los años 90 y, según explicó Gilmour, uno de los productores junto con Phil Manzanera, Youth y Andy Jackson, se nutre de "la música que surgió de las sesiones (de grabación) de 'Division Bell' en 1993".

Gilmour, originario de Cambridge, es parte de la banda Pink Floyd que se formó en Londres en 1965 siendo los componentes iniciales Syd Barrett, Nick Mason, Roger Waters y Richard Wright. Gilmour se unió en 1967 y Barrett, que tenía problemas de salud mental, dejó el grupo un año después.

Pink Floyd está considerado uno de los conjuntos musicales más influyentes del siglo XX y cuenta entre sus éxitos los álbumes "The dark side of the moon", "The wall" y "Wish you were here".
Fuente: 20 Minutos


David Gilmour

'Once Upon a Time in Shaolin': el disco de rap cuyos creadores esperan que no escuches



  • Wu-Tang Clan pretende protestar con su nuevo trabajo contra el "todo gratis" de internet y contra el funcionamiento de la industria del disco.
  • El disco sólo tendrá una copia y se venderá al mejor postor, que no lo podrá publicar comercialmente durante 88 años, pero sí distribuir gratuitamente.
  • Wu-Tang Clan esperan que esto último no ocurra por el alto precio que pagará su comprador.
  • Lo comparan con una obra de arte como puede ser una pintura: "Cuando compras una pintura o una escultura estás comprando esa pieza y no el derecho a replicarla".


Cuando compras una pintura o una escultura estás comprando esa pieza y no el derecho a replicarla

Para que el arte cambie la forma de pensar de la gente, tiene que venir de un lugar extremo

Un álbum con una única copia, que se venderá al mejor postor y que no se podrá publicar comercialmente durante 88 años. Así será "Once Upon a Time in Shaolin", el nuevo trabajo de Wu-Tang Clan, que además puede ser el último del legendario colectivo de hip-hop.

El proyecto, del que esta semana se desvelaron todos los detalles, es la peculiar respuesta de los raperos neoyorquinos a la cultura del "todo gratis" impulsada desde la llegada de internet y su alegato contra el funcionamiento de la industria del disco.

"En una era en la que el trabajo de los músicos se percibe cada vez más como algo tan accesible, barato y desechable como una caja de clips, el reconocimiento del profundo arte necesario para escribir un verso emocionante, producir un disco transformador o tener una carrera formidable, se reduce a menudo a un folleto que no se lee", lamenta el grupo.

Por ello, los Wu-Tang Clan han decidido que su nuevo disco sea todo lo contrario: un complejo doble álbum elaborado durante seis años y del que sólo se editará una copia.

88 años sin poder comercializarse


Para más inri, quien se haga con el trabajo deberá comprometerse a no publicarlo comercialmente durante décadas, aunque sí podría distribuirlo de forma gratuita, algo que el grupo no considera probable dado el alto precio que el comprador deberá pagar por la pieza.

"Cuando compras una pintura o una escultura estás comprando esa pieza y no el derecho a replicarla. Tener un Picasso no significa que puedas vender reproducciones", explica RZA, el líder de la formación, en una entrevista publicada esta semana por Paddle8, la plataforma online que se ocupará de vender el trabajo.

Esas restricciones se levantarán tras 88 años, un número que no es para nada casual, sino que responde a la fijación del grupo con la numerología y el simbolismo. "Había 8 miembros originales del Clan cuando hicimos 'Protect Ya Neck' y 'M.E.T.H.O.D Man'. Los números individuales de este año suman 8. El agente para este trabajo lleva el número 8 en su nombre. De lado, el número 8 es el símbolo del infinito y lo utilizamos en nuestro disco 'Wu-Tang Forever'", enumera RZA.

Secretismo alrededor del comprador


El disco, cuya única copia ha estado hasta ahora guardada en una caja fuerte en Marrakech, se venderá dentro de una lujosa caja obra de un artista británico-marroquí y estará acompañado de un folleto único en forma de libro de 174 páginas encuadernado en piel.

El precio de venta no se hará público, sino que Paddle8 recogerá ofertas de posibles compradores en privado, según dijo esta semana una portavoz de la compañía.

Sin embargo, según la revista Forbes, antes de ponerlo a la venta, la banda ya ha recibido una oferta de 5 millones de dólares (4,4 millones de euros).

La apuesta por la exclusividad podría parecer contradictoria para un grupo tan consciente de sus raíces y comprometido como el neoyorquino, pero el Clan defiende que el objetivo final es "totalmente opuesto al elitismo".

Según la banda, se trata de devolver el valor a la música grabada, algo que beneficiaría especialmente a los pequeños artistas. "Los artistas que están en lo más alto tienen otras posibles fuentes de ingresos", explica Cilvaringz, el productor del disco, que defiende que el modelo actual frena las creaciones de los grupos independientes y deja todo en manos de las grandes multinacionales, que apuestan por los valores seguros.

"Once Upon a Time in Shaolin" es, por eso, una declaración de guerra, algo "extremo" que busca el cambio, según Wu-Tang Clan.

"Para que el arte cambie la forma de pensar de la gente, tiene que venir de un lugar extremo", opina RZA.

En lo musical, sin embargo, el disco es una vuelta a los orígenes, al sonido clásico de un colectivo que debutó en 1993 y que revolucionó la escena del hip-hop en la costa este de Estados Unidos. Esa mirada atrás se intuye ya desde el título, que hace referencia al distrito neoyorquino donde nació el grupo, Staten Island, al que se refieren habitualmente como "Shaolin".

Y aunque no es oficial, todo apunta a que ese retorno a casa es una forma de cerrar el círculo. "El destino tiene curvas, pero parece casi seguro que 'Once Upon A Time In Shaolin' será el último disco de Wu-Tang Clan", avanza RZA.
Fuente: 20 Minutos


Once Upon a Time in Shaolin

Metallica reeditará en casete su primera maqueta de 1982


  • El diseño será una copia del ejemplar que tiene el batería, con los títulos de las canciones escritos de su propia letra.
  • La banda ha ido a las fuentes originales para remasterizarlas.
  • La cinta estará disponible en edición limitada y se podrá comprar en tiendas y en la web del grupo.

La banda tiene previsto desarrollar una campaña de reediciones de todos sus álbumes

La banda estadounidense Metallica celebrará el Record Store Day del 18 de Abril de este año publicando una réplica exacta de la maqueta que editó en casete en 1982 con el título "No Life 'Til Leather".

Este lanzamiento será, por tanto, en formato casete y contará con un diseño que es una copia del ejemplar que tiene el batería del grupo, Lars Ulrich. Los títulos de las canciones están escritos con su propia letra.

"En 1982 grabamos siete canciones que se convirtieron en nuestra carta de presentación y nos consiguieron nuestro primer contrato discográfico. El resto, como la mayoría de vosotros sabéis, es historia", dice el grupo en un comunicado.

El grupo añade que esta cinta estará disponible en edición limitada. "Se podrá comprar en vuestra tienda favorita del barrio y en Metallica.com", agrega.

Para este relanzamiento, la banda ha buscado en sus archivos y ha ido hasta las fuentes originales para remasterizarlas y así "maximizar el potencial sonoro sin alterar las mezclas iniciales en modo alguno".

El grupo que grabó esta maqueta estaba integrado por James Hetfield (voz y guitarras), Lars Ulrich (batería), Dave Mustaine (guitarra) y Ron McGovney (bajo).

"No Life 'Til Leather" nunca ha estado comercializada hasta ahora y próximamente tendrá su correspondiente edición en CD, vinilo y una caja de coleccionista.

Las canciones "Hit The Lights", "The Mechanix", "Motorbreath", "Seek & Destroy", "Metal Militia", "Jump In The Fire" y "Phantom Lord" fueron grabadas el 6 de Julio de 1982 en Chateau East Studio (Tustin, California).

La banda tiene previsto desarrollar una campaña de reediciones de todos sus álbumes.
Fuente: 20 Minutos


Metallica - No Life 'Til Leather
Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

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Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Fotografía Fiesta Lo Mejor De Los 80

Madrid se queda en 2015 sin el festival Día de la Música por el "ivazo cultural"



  • Según los promotores, "lo llevamos intentando meses hasta dar por inviable la organización del Día de la Música en Madrid en las condiciones presentes".
  • En un comunicado colgado en la web oficial se manifiesta "todo el empeño en tener un Día de la Música en Madrid para 2016".


Nacido en 2008, el Día de la Música se mudó en 2009 al Matadero Madrid, su sede estable hasta 2014

Los organizadores del Día de la Música han anunciado este lunes a través de un comunicado colgado en su web oficial que no habrá edición de este festival madrileño en 2015, debido "al ivazo cultural y tantos otros obstáculos que no desaparecen".

"Este año no va a ser posible seguir, lo llevamos intentando meses hasta dar por inviable la organización del Día de la Música en Madrid en las condiciones presentes", señalan los promotores privados responsables de esta cita cultural que en el presente año debía haber celebrado su séptima edición.

En el comunicado se manifiesta "todo el empeño en tener un Día de la Música en Madrid para 2016" y, mientras tanto, se emplaza al público a participar en otro evento de la capital en el que su equipo responsable ha participado activamente desde 2015, el festival multidisciplinar Mulafest.

Nacido en 2008, el Día de la Música se mudó en 2009 al Matadero Madrid, su sede estable hasta 2014 (con la excepción de 2010, cuando unas obras en las instalaciones les obligaron a mudarse al Teatro Circo Price).

Gracias a sus seis carteles, los madrileños han podido disfrutar sobre todo de talento emergente y de numerosos nombres consolidados en la escena nacional e internacional, como Vetusta Morla, Love of Lesbian, James Blake, Mercury Rev, Tindersticks, The Fall, Azealia Banks y Janelle Monae.
Fuente: 20 Minutos


Día de la Música 2012
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