Bruce Springsteen se ha unido por primera vez a The Killers para versionar su tema "favorito" de la banda de Las Vegas, 'A Dustland Fairytale', retitulada sencillamente como 'Dustland' tras esta colaboración que está disponible ya en plataformas digitales.

Según relató Brandon Flowers en sus redes sociales, todo comenzó en febrero de 2020 con un mensaje recibido en su móvil de un número no memorizado: "Estoy viendo (el festival de) Glastonbury. ¡Os habéis convertido en un grupo en directo espectacularmente infernal, hermano! ¡Me encanta el traje de oro! Tenemos que hacer Dustland un día".

El vocalista y compositor de The Killers logró confirmar la identidad del autor del mensaje a través de Evan, hijo de Springsteen y Patti Scialfa, al que le une una gran amistad que ahora se ha extendido también a su padre y que se ha materializado con esta colaboración.

Originalmente incluida en el disco de 'The Killers Day & Age' (2008), 'A Dustland Fairytale' fue escrita en mitad de la batalla contra el cáncer de la madre de Flowers, que falleció a los 64 años de edad.

"Fue un intento de entender mejor a mi padre (...). Para llorar por mi madre. Para reconocer sus sacrificios y tal vez incluso echar un vistazo de lo fuerte que debe de ser el amor para poder seguir en este mundo. Era mi terapia. Era catártico", contó el vocalista.

"Bruce ha escrito mucho sobre personas como mis padres y ha encontrado mucha belleza en las esperanzas y sueños de las personas invisibles. Sus luchas, y sus pérdidas", ha destacado el músico en sus mensajes, en los que agradece al Boss "haber abierto esta puerta".

Desde este miércoles es posible disfrutar en el canal oficial de The Killers en YouTube de la actuación que grabaron con Springsteen con Dustland para el programa "The Today Show".

La banda publicó en 2020, en mitad de la pandemia de Covid-19, su último y aclamado disco, 'Imploding The Mirage', que les llevará en 2022 de gira por multitud de países, entre ellos el festival madrileño 'Mad Cool'.

Springsteen, por su parte, fue autor también de otro de los considerados discos del pasado año por la crítica internacional, 'Letter To You'.

Fuente: 20 Minutos

'Full Metal Jacket' (conocida en Hispanoamérica como 'Nacido para matar' o 'Cara de guerra' y en España como 'La chaqueta metálica') es una película bélica anglo-estadunidense dirigida por Stanley Kubrick, distribuida por Warner Bros., y estrenada en 1987. Basada en la novela "Un chaleco de acero", del escritor Gustav Hasford, quien estuvo como periodista de guerra en el conflicto de Vietnam, tiene como protagonistas a Matthew Modine, R. Lee Ermey, Vincent D'Onofrio y Adam Baldwin. La historia sigue a un pelotón de infantes del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos a través de su entrenamiento en el centro Marine Corps Recruit Depot Parris Island, en Carolina del Sur. Desde ese lugar, se centra principalmente en dos soldados, Bufón (Modine) y Patoso (D'Onofrio), que tienen que lidiar con su instructor, el sargento de artillería Hartman (Ermey), quien tiene talante abusivo. Por otro lado, la segunda mitad de la película retrata las experiencias de dos de los marines del pelotón en las ciudades vietnamitas de Đà Nẵng y Huế, durante la ofensiva del Tet, en el contexto de la guerra de Vietnam.

En un principio Kubrick quería hacer una película sobre el Holocausto, aunque tras hablarlo con el guionista Michael Herr, cambió de idea en favor de una historia sobre la guerra de Vietnam. El director descubrió la novela "Un chaleco de acero" y se puso en contacto con Hasford en 1985, a pesar de que llevaba estudiando tanto el libro como aspectos sobre la guerra desde 1983, tras haberlo leído un año antes. Hasford, Herr y Kubrick se pusieron en contacto para elaborar el guion; Hasford comunicaba sus ideas por teléfono y no vio a Kubrick en persona hasta después de redactado el guion. Kubrick eligió el nombre en referencia a la munición full metal jacket, pues pensó que el del libro no sería adecuado para la película.

El rodaje se produjo en Inglaterra entre 1985 y 1986. Kubrick consiguió cuatro tanques M41, procedentes de un coronel del ejército belga, y varios helicópteros Westland Wessex pintados de verde marino para hacerlos pasar por los Sikorsky H-34 Choctaw. También adquirió algunas armas como rifles, escopetas lanzagranadas M79 y ametralladoras M60. Se usó una fábrica de gas en desuso llamada Beckton Gas Works en representación de Huế después de los ataques, así como una antigua estación de la Real Fuerza Aérea británica y una base del ejército británico para el campo de entrenamiento de Parris Island. La composición de la banda sonora recayó en la hija de Stanley, Vivian Kubrick, quien usó el alias «Abigail Mead» para crear una lista con canciones como «Paint It, Black», compuesta por el grupo inglés The Rolling Stones, para los créditos finales.

Tuvo su preestreno el 17 de junio de 1987, en la ciudad estadounidense de Beverly Hills (California). Ermey recibió elogios por parte de la crítica tras su interpretación del sargento Hartman; escribió gran parte de sus frases y no estaba programado que ocupara el papel, pues este recaía en Tim Colceri, relegado a interpretar a un artillero de helicóptero después de que Kubrick se fijara en Ermey. La película obtuvo una recaudación de 46,35 millones de dólares en sus primeras semanas de estreno, y alrededor de 120 millones en todo el mundo hasta 1998. Kubrick, Herr y Hasford recibieron una nominación a los premios Óscar en la categoría al mejor guion adaptado, así como otros mismos resultados y algunas consecuciones en otros certámenes.

Fuente: Wikipedia

'Superman III' es la tercera película de la serie fílmica de 'Superman' protagonizada por Christopher Reeve y dirigida por Richard Lester.

Un grupo de técnicos de Atari crearon el videojuego que aparece en el filme, cuyas imágenes eran tan buenas que por petición de los productores, fueron simplificadas para dar la apariencia de un videojuego. Los efectos de sonido del mismo en el filme, corresponden a "Pac Man".

'Superman III' recibió reseñas mixtas a negativas de parte de la crítica, así como de la audiencia y los fanes. En la página web Rotten Tomatoes, la película obtuvo una aprobación de 25%, basada en 44 reseñas, con una calificación de 4.5/10, mientras que de parte de la audiencia tuvo una aprobación de 23%, basada en 167.055 votos, con una calificación de 2.7/5.

Metacritic le dio a la película una puntuación de 42 de 100, basada en 9 reseñas, indicando "reseñas mixtas o promedio". En el sitio web IMDb los usuarios le han dado una calificación de 4.9/10, sobre la base de 56.370 votos. En la página FilmAffinity tiene una calificación de 4.9/10, basada en 10.558 votos.

Fuente: Wikipedia

John Guilbert Avildsen (Oak Park, Illinois; 21 de diciembre de 1935 - Los Ángeles, California; 16 de junio de 2017) fue un director de cine estadounidense ganador del premio Óscar a la mejor dirección en 1976 por "Rocky". También es conocido por ser el director de la trilogía "Karate Kid" y la película dramática "Salvad al tigre".

Fue "Rocky" (1976) el título con el cual Avildsen conquistó la fama internacional al ganar el Óscar al mejor director en 1977. Sus siguientes producciones no consiguieron igualar el éxito de aquella cinta y tuvo un despido cuando dirigía "Saturday Night Fever" ("Fiebre del Sábado por la Noche") sus constantes cambios al guion, cambios a las tomas, cambios a la música (quería recortar los temas de los Bee Gees) y su ego en el plató, terminaron por mortificar al protagonista John Travolta y a los productores del film, siendo reemplazado por John Badham.

No fue hasta que dirigió "Karate Kid" (1984) que regresó con autoridad con la fórmula ganadora de conmover al público, el film y sus personajes fueron un éxito de taquilla en todo el mundo y dio origen a toda una trilogía y un remake: "The Karate Kid" en 2010.

Fuente: Wikipedia

'Grease' ('Grease' en España, Perú, Uruguay y Argentina, 'Brillantina' en Chile, Colombia y 'Vaselina' en el resto de Hispanoamérica) es una película musical de 1978 ambientada en los años 50 dirigida por Randal Kleiser y protagonizada por John Travolta y Olivia Newton-John. La cinta está basada en el musical homónimo de 1972 creado por Jim Jacobs y Warren Casey.

La película fue un rotundo éxito y consolidó la carrera de varios artistas principales como la del mismo Travolta, la de Newton-John, la de Stockard Channing y la del desaparecido Jeff Conaway, así como la de personajes secundarios como la del actor Lorenzo Lamas.

El filme narra la historia de amor entre rebelde Danny Zuko (John Travolta) y la inocente Sandy Olsson (Olivia Newton-John). Ambos se conocen durante el verano y al despedirse ninguno de los dos piensa en que se vayan a ver de nuevo, pero se equivocan: cuando ella decide matricularse en el mismo instituto que su amiga Frenchy (Didi Conn) lo último que esperaba era convertirse en compañera de Danny, el colíder rebelde de los T-Birds.

Fuente: Wikipedia