Kurt Donald Cobain (Aberdeen, Washington; 20 de febrero de 1967 - Seattle, Washington; 5 de abril de 1994) más conocido como Kurt Cobain, fue un cantante, músico y compositor estadounidense, conocido por haber sido el cantante, guitarrista y principal compositor de la banda grunge Nirvana. Cobain es considerado como un ícono y voz de la Generación X, también ha sido considerado uno de los músicos de rock más emblemáticos e influyentes en la historia de la música.

Cobain formó Nirvana con Krist Novoselic en su ciudad natal en 1985 y la estableció como parte de la escena musical de Seattle, con su álbum Bleach lanzado por el sello discográfico independiente Sub Pop en 1989. Después de firmar con el sello DGC Records, la banda logró el éxito con «Smells Like Teen Spirit», primer sencillo de su segundo álbum "Nevermind" (1991). Tras el éxito de "Nevermind", Nirvana fue etiquetado como «la banda principal» de la Generación X, y Cobain fue aclamado como «el portavoz de una generación». Cobain, sin embargo, estaba a menudo incómodo y frustrado, creyendo que su mensaje y su visión artística habían sido malinterpretadas por el público, siendo sus problemas personales a menudo objeto de atención de los medios. Él desafió a la audiencia de Nirvana con su álbum de estudio final, "In Utero" (1993). El álbum no coincidió con las cifras de ventas de "Nevermind" pero aún fue un éxito crítico y comercial.

A lo largo de su carrera musical, Cobain mantuvo una notoria rivalidad con Axl Rose, vocalista de la famosa banda Guns N' Roses.

Durante los últimos años de su vida, Cobain luchó con depresión, enfermedad y adicción a la heroína. También tenía dificultad para sobrellevar su fama e imagen pública, las presiones profesionales y personales en su vida y de su esposa, la cantautora Courtney Love. El 8 de abril de 1994, Cobain fue encontrado muerto en su casa en Seattle, a causa de una herida autoinfligida en la cabeza por una escopeta tres días antes, el 5 de abril. Las circunstancias de su muerte a los 27 años se han convertido en un tema de fascinación pública y debate. Desde su debut, Nirvana, con Cobain como compositor, ha vendido más de 30 millones de álbumes en los Estados Unidos y más de 95 millones en todo el mundo.

Como Cobain falleció a los 27 años, pasó a ser «miembro» del club de los 27 (grupo de músicos fallecidos a los 27 años de edad, como Robert Johnson, Brian Jones, Jimi Hendrix, Jim Morrison, Janis Joplin y Amy Winehouse). Su muerte ha sido considerada la más impactante de tal club.

Fuente: Wikipedia

"Columbo" (llamada así también en Hispanoamérica y "Colombo" en España) es una serie de televisión estadounidense creada por Richard Levinson y William Link. Tras dos episodios piloto, en 1968 y 1971, en Estados Unidos la serie se emitió regularmente entre 1971 y 1978, y esporádicamente entre 1989 y 2003, hasta un total de 69 episodios. Se sospecha que su nombre se debe a una parodia del físico-culturista Franco Columbu debido a su leve parecido físico en el rostro. Algunos aseguran que el nombre del personaje es Frank Columbo, pero en ninguno de los episodios se le llama con ese primer nombre, y él siempre se presenta a sí mismo como el teniente Columbo. Los propios creadores del programa han aclarado que nunca se le dio un primer nombre. Él también se refería a su esposa como la señora Columbo, tampoco se mencionaba el primer nombre de esta. Esta serie es considerada un caso particular de telenovela, en el sentido de que no hay créditos comunes a todos los episodios y los episodios son largometrajes creados para televisión. Peter Falk encarna al personaje principal, el teniente Columbo, un detective de homicidios de la Policía de Los Ángeles.

Fuente: Wikipedia

• Este ciclomotor fue el más vendido y popular durante más de 30 años en España y primera moto para muchos conductores.

Hablar del Vespino es hacerlo de la juventud de cientos de moteros españoles (y de otros países a los que se exportó), ya que durante algo más de tres décadas fue la “moto de iniciación” para muchos de ellos. Y no es de extrañar, ya que, por un lado, se llegó a convertir en un símbolo de rebeldía al que podía acceder cualquiera, ya que su precio era muy asequible; y por otra parte, el hecho ser económico, sencillo de conducir y con escaso mantenimiento lo hicieron en la opción perfecta.

DE LA VESPA AL VESPINO

El nombre de este ciclomotor deja muy clara su procedencia. Y es que después del innegable éxito de la Vespa en Italia y en otros países, Piaggio decidió desembarcar en España, concretamente en una fábrica madrileña situada en el barrio de Ciudad Lineal. En ella se fabricó la primera de estas míticas motos, una 125cc que daría paso a muchas más.

Sin embargo, a finales de los años 60, los usuarios demandaban soluciones baratas para su movilidad. El Seat 600 se había convertido en el utilitario más vendido y había permitido a las familias españolas disponer de automóviles, cuando unos años antes la mayoría no tenía esa opción.

Pues bien, algo así ocurrió con las motos. Se buscaba un modelo al que pudiera acceder cualquiera… Y nació el Vespino un 19 de febrero de 1968. Se trataba de un diseño netamente español en el que se podían adivinar algunas reminiscencias de su hermana mayor, la Vespa. Sin embargo, el concepto era diferente, algo rompedor… y no tardó en convertirse en el ciclomotor más vendido del mercado. Tanto fue así que cuando se entregó la última unidad en una partida especialmente diseñada para la empresa Telepizza, ya se habían fabricado más de 1,8 millones de unidades.

CARACTERÍSTICAS DEL VESPINO

Sin entrar a analizar a fondo la mecánica de este ciclomotor diseñado por el salmantino Vicente Carranza, sí que es necesario apuntar algunas características que apuntalaron su éxito entre los incipientes moteros:

• El primer motor era monocilíndrico de dos tiempos y estaba refrigerado por aire, al igual que ocurría con la Vespa.
• Su cilindrada era de 49,77cc.
• Disponía de una transmisión mediante correa trapezoidal por cambio automático continuo por variador centrífugo (CVT, Continuously Variable Transmission).
• Su cadena de arrastre de los pedales se situaba dentro del propio cárter y este se encargaba de hacer de basculante asociado con el amortiguador de la suspensión.
• Otro elemento que destacaba era la colocación del depósito de combustible en la parte inferior del chasis, entre el motor y la rueda delantera. Esto hacía que el acceso fuera rápido, tanto como lo que se tardaba en cambiar la rueda trasera.

MODELOS CLÁSICOS DE VESPINOS

En los 32 años que estuvieron fabricándose Vespinos en nuestro país, hubo diversas especificaciones y unas cuantas mejoras que tenían como misión adecuarse a los nuevos tiempos y, además, ofrecer en otros países lo que en ellos se demandaba. En cuanto a los modelos que conviene recordar, se encuentran los siguientes: Modelo L, GL o Gran Lujo, SC o Súper Confort, ALX, XE, NL, Velofax y F-18.

Fuente: Motociclismo

John Joseph Travolta (Englewood, Nueva Jersey; 18 de febrero de 1954) es un actor, cantante, músico, bailarín, productor de cine, televisión y teatro además piloto estadounidense y ganador de un Globo de Oro.

Logró cierto reconocimiento en los años setenta al participar en la serie de televisión "Welcome Back, Kotter", transmitida entre 1975 y 1979, para luego convertirse en una figura popular y "galán" del séptimo arte con las películas "Grease" de 1978 y "Saturday Night Fever" de 1977. Si bien su éxito declinó en los años ochenta, resurgió en los noventa protagonizando exitosas películas como "Pulp Fiction" de 1994, "Face/Off" de 1997, "Swordfish" de 2001 y "Hairspray" de 2007, aunque volvería a decaer con películas como "Battlefield Earth" (2000) y "Gotti" (2018).

Por su participación en "Saturday Night Fever" y "Pulp Fiction", Travolta fue candidato al Óscar al mejor actor. Su rol en la comedia "Get Shorty" de 1995 le premió con el Globo de Oro al mejor actor de comedia o musical. En 2016 fue premiado con el Primetime Emmy por su rol como productor de la serie de televisión "The People v. O. J. Simpson: American Crime Story", en la cual también actúa.

Fuente: Wikipedia

María Icíar Amaya Uranga Amézaga (Bilbao; 18 de febrero de 1947), también conocida simplemente como Amaya, es una cantante española que forma parte del grupo vocal El Consorcio (1993 hasta la actualidad), además de haber sido integrante de Mocedades (1967-1984) y desarrollar una breve carrera en solitario.

Durante las últimas cuatro décadas, el grupo Mocedades ha conocido varias solistas femeninas principales, pero sin duda alguna, Amaya es la que ha tenido más repercusión a todos los niveles, poniendo voz a los mayores éxitos cosechados por el grupo a lo largo de su historia.

En los primeros años, el grupo grabó temas de marcado carácter coral y folclórico, en los que todas las voces se conjugaban en ricas polifonías, y cada miembro tenía su parcela en cada disco. Las voces de Estíbaliz, Izaskun y Amaya se arropaban dando temas como "La guerra cruel" o "Más allá".

Cuando en 1972, Sergio y Estíbaliz deciden emprender una carrera independiente, el folk, sin dejar de ser una de las fuentes de inspiración del grupo, va cediendo terreno ante temas más cercanos al pop, en los que la voz de Amaya comienza a convertirse en la señal de identidad del grupo.

Juan Carlos Calderón, compositor de una gran cantidad de canciones popularizadas por Mocedades, fue el encargado de sacar todo el partido a uno de los conjuntos vocales más carismáticos de la España del último tercio del siglo XX.

"Eres tú" fue el tema principal del primer álbum de la nueva formación, y la primera y principal tarjeta de presentación de Mocedades dentro y fuera de España. El éxito del tema en Eurovisión fue acompañado de su difusión por mercados europeos y americanos y la voz del grupo comenzó a ser conocida en muchos lugares del mundo.

Además de la citada "Eres tú", interpretaciones de esta cantante como "Tómame o déjame", "El vendedor", "La otra España", "Secretaria", "Desde que tú te has ido", "Amor de hombre" o "Solos en la Alhambra" forman parte de la historia de la música pop en lengua hispana.

Las colaboraciones del grupo con artistas como el tenor Plácido Domingo en "Maitechu mía" y el cantautor Patxi Andión en "Amor primero" son dos de las grabaciones en las que la condición de solista se hace más patente al adquirir un especial protagonismo en la interpretación de los dúos.

Fuente: Wikipedia