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Gwen Renée Stefani (Fullerton, California, 3 de octubre de 1969) es una cantante, rapera, compositora, diseñadora de moda y actriz estadounidense. Es cofundadora, vocalista y compositora principal de la banda No Doubt, cuyos sencillos incluyen «Just a Girl», «Spiderwebs» y «Don't Speak», de su exitoso álbum de estudio de 1995 "Tragic Kingdom", así como «Hey Baby» y «It's My Life» de álbumes posteriores.

Durante el hiato de la banda, Stefani embarcó en una carrera como solista en 2004 al lanzar su álbum de estudio debut "Love. Angel. Music. Baby." inspirado en la música pop de la década de 1980, el álbum fue un éxito comercial y de crítica. Engendró seis sencillos, incluidos «What You Waiting For?», «Rich Girl», «Hollaback Girl» y «Cool». «Hollaback Girl» alcanzó el número uno en la lista Billboard Hot 100 y también se convirtió en la primera descarga digital de EE. UU. en vender un millón de copias. En 2006, Stefani lanzó su segundo álbum de estudio, "The Sweet Escape". Entre los sencillos se encuentran «Wind It Up» y «The Sweet Escape», el último de los cuales fue el número tres en la lista Billboard Hot 100 de fin de año del 2007. Su tercer álbum en solitario, "This Is What the Truth Feels Like" (2016), fue su primer álbum como solista en alcanzar el número uno en la lista Billboard 200. Su cuarto y primer álbum navideño de larga duración, "You Make It Feel Like Christmas", lanzado en 2017 y se ubicó en 19 pistas en la lista "Holiday Digital Song Sales de Billboard" en los Estados Unidos. Stefani ha lanzado varios sencillos con Blake Shelton, incluido «Nobody but You» (2020), que alcanzó el número 18 en los EE. UU.

Stefani ha ganado tres premios Grammy. Como solista, ha recibido un American Music Award, un Brit Award, un World Music Award y dos Billboard Music Awards. En 2003, debutó con su línea de ropa L.A.M.B. y amplió su colección con la línea "Harajuku Lovers" de 2005, inspirada en la cultura y moda japonesa. La revista Billboard clasificó a Stefani como el 54º artista más exitoso y el 37º artista Hot 100 más exitoso de la década 2000-2009. VH1 ocupó el puesto 13 en su lista de las «100 mujeres más grandes de la música» en 2012. Incluyendo su trabajo con No Doubt, Stefani ha vendido más de 30 millones de álbumes en todo el mundo.

1986-2004: inicios de carrera y No Doubt


Su hermano Eric le presentó a Gwen la música 2 Tone de Madness y The Selecter y, en 1986, la invitó a ser la voz de No Doubt, un grupo de ska que él estaba formando. En 1991, la banda firmó con Interscope Records. Lanzaron su álbum debut homónimo en 1992, pero su sonido ska-pop no tuvo mucho éxito debido a la popularidad del grunge. Antes del éxito generalizado de No Doubt y Sublime, Stefani contribuyó con la voz invitada a «Saw Red» en el álbum "Robbin' the Hood" de Sublime de 1994. Stefani rechazó la agresividad de las artistas grunge femeninas y citó la combinación de poder y atractivo sexual de la cantante de Blondie Debbie Harry como una gran influencia. El tercer álbum de No Doubt, "Tragic Kingdom" (1995), que siguió al autoeditado "The Beacon Street Collection" (1995), tardó más de tres años en realizarse. Se lanzaron cinco sencillos de "Tragic Kingdom", incluido «Don't Speak», que lideró la lista de fin de año Hot 100 Airplay en 1997. Stefani dejó la universidad durante un semestre para hacer la gira de "Tragic Kingdom", pero no regresó cuando duró dos años y medio. El álbum fue nominado a un Grammy y vendió más de 16 millones de copias alrededor del mundo en 2004. A finales de 2000, la revista Rolling Stone la nombró «la reina del pop confesional».

Durante el tiempo en que No Doubt estaba recibiendo un gran éxito, Stefani colaboró en los sencillos «You're the Boss» con Brian Setzer Orchestra, «South Side» con Moby y «Let Me Blow Ya Mind» con Eve. No Doubt lanzó el menos popular "Return of Saturn" en 2000, que amplió las influencias del new wave de "Tragic Kingdom". La mayor parte del contenido lírico ha sido centrado en la relación a menudo difícil de Stefani con el entonces líder de Bush, Gavin Rossdale, y sus inseguridades, incluida la indecisión sobre establecerse y tener un hijo. El álbum de la banda de 2001, "Rock Steady", exploró más sonidos como el reggae y el dancehall, manteniendo las influencias new wave de la banda. El álbum generó las posiciones más altas en las listas de sencillos de su carrera en los Estados Unidos, y «Hey Baby» y «Underneath It All» recibieron premios Grammy. Una colección de grandes éxitos, "The Singles 1992-2003", que incluye una versión de «It's My Life» de Talk Talk, fue lanzada en 2003. En 2002, Eve y Stefani ganaron un premio Grammy a la mejor colaboración de rap/cantada por «Let Me Blow Ya Mind».
Fuente: Wikipedia

Gwen Stefani

Gwen Stefani


La Orquesta Mondragón es un grupo musical español creado en 1976 en San Sebastián, alrededor de la personalidad del cantante Javier Gurruchaga, considerada una de las formaciones musicales pioneras en la fusión de la música y el teatro en España. La banda se sustentaba en sus inicios sobre dos grandes pilares escénicos: el cantante, Javier, divertido y excéntrico, y Popotxo Ayestarán, cómico que valiéndose únicamente de la mímica convertía cada canción en un pequeño gag humoristíco.

Ya en 1980, el grupo lanza su segundo trabajo, titulado "Bon voyage". Este segundo álbum volvió a contar con la producción de Julián Ruiz y supuso la confirmación de la Orquesta Mondragón en el panorama musical español. A este disco pertenecen temas como «Viaje con nosotros» o «Caperucita feroz». En la época se había incorporado al grupo el guitarrista Jaime Stinus, que en el álbum participa como compositor además de instrumentista. El bajista en aquella época era José Luis Dufourg y el batería Ángel Zelada.

En 1982 graban la BSO de la película "Bésame, tonta", película que Javier protagonizó junto a Paola Dominguín y que supuso su primera incursión en el mundo del cine. La Orquesta Mondragón continuó cosechando éxitos durante toda la década de los ochenta; sin embargo, sus dos entregas posteriores, tanto "Cumpleaños feliz", correspondiente al año 1983, como "Es la guerra", perteneciente a 1984, no obtienen los resultados esperados y durante la gira de 1985, Gurruchaga y su compañía de discos deciden hacer balance de esa primera etapa. Fruto de esa gira es el álbum "Rock & Roll Circus", trabajo en el que se incluyen muchas buenas versiones de temas de la Mondragón.

Entre tanto, Gurruchaga había aparecido como un personaje secundario en la película de Pedro Almodóvar "¿Qué he hecho yo para merecer esto?" (1984) y como presentador de la sección La cuarta parte dentro del programa de TVE "La bola de cristal" entre 1985 y 1988.

En 1987 sale a la luz el que para muchos es uno de sus mejores trabajos, titulado "Ellos las prefieren gordas", nombre de la canción más importante del disco, que también incluía el sencillo "Corazón de neón". La Orquesta no regresa al panorama musical hasta 1989, publicando el disco "Una sonrisa, por favor", trabajo con el que consiguieron vender más de cincuenta mil copias. A la vista de los resultados obtenidos, Gurruchaga decide aventurarse y probar suerte lanzando su primer disco en solitario, que lleva el título de "Música para camaleones", aparecido en el año 1990. Sin embargo, este disco no obtiene los resultados estimados y dos años después Javier resucita de nuevo a la Mondragón lanzando el disco "El huevo de Colón", lanzamiento que coincide con la celebración del Quinto Centenario del Descubrimiento de América. En 1995 editan el álbum "Memorias de una vaca", en el que realizan un repaso a algunos de sus mejores temas en directo, y los interpretan en versión acústica, si bien el tema estrella es una versión de la canción «Imagine» de John Lennon.

El 3 de octubre de 2020, a los 69 años, falleció de un infarto Popotxo.
Fuente: Wikipedia

Popotxo

Popotxo

Romina Francesca Power Welter (Los Ángeles, 2 de octubre de 1951) es una actriz y cantante estadounidense naturalizada italiana, hija del actor Tyrone Power y de la actriz Linda Christian.

Estuvo casada con el cantante italiano Al Bano durante casi tres décadas (1970-1996), con quien formó un dúo musical y con el que tuvo cuatro hijos: Ylenia María (1970-1994), Yari Marco (1973), Cristèl Chiara (1985) y Romina Iolanda (1987).

El 26 de julio de 1970 se casó con el cantante Al Bano, con quien había cantado el dúo "Storia di due innamorati" ("Historia de dos enamorados"). Ella tenía 18 años y él 27.

En 1975 interpretaron "Diálogo" y en 1976 participan en el Festival de Eurovisión con "We'll live it all again". En 1981 cantan "Sharazan" y al año siguiente están en San Remo con la exitosa "Felicità" ("Felicidad"), que se ubica en la segunda posición. Vuelven al Festival en 1984 con "Ci sarà" y en 1985 participan de nuevo en Eurovisión con "Magic oh magic".

En 1987 grabaron los discos "Nostalgia canaglia" ("Nostalgia Canalla"), tercero en San Remo, y "Libertà!" ("¡Libertad!"). Posteriormente siguieron con "Cara terra mia", nuevamente tercero en San Remo en 1989. En 1991, la pareja interpretó en el Festival "Oggi sposi".
Fuente: Wikipedia

Romina Power

Romina Power

Gordon Matthew Thomas Sumner (Wallsend, Tyneside del Norte, Inglaterra, 2 de octubre de 1951), conocido artísticamente como Sting, es un músico británico que se desempeñó inicialmente como bajista, y más tarde como cantante y bajista del grupo musical The Police, formando luego su propia banda.

Como miembro de The Police y como solista, Sting ha vendido más de cien millones de discos, ha recibido dieciséis Premios Grammy por su trabajo, recibiendo el primero por «mejor interpretación de rock instrumental» en 1981, y obtuvo una nominación a los premios Óscar por «mejor canción».

En diciembre de 1976, Sting (2 de octubre de 1951), Andy Summers (31 de diciembre de 1942) y Stewart Copeland (16 de julio de 1952) formaron en Londres la famosa banda de pop rock The Police. Previamente, el guitarrista corso Henry Padovani (13 de octubre de 1952) había abandonado el grupo, a causa de un conflicto con Andy Summers durante el festival de Mont-de-Marsan: se pelearon antes de un concierto por quién debía utilizar el mejor amplificador. Así el cuarteto inicial quedó configurado como el trío que sería conocido después.

Junto a The Police grabó 5 álbumes ("Outlandos d'Amour" (1978); "Reggatta de Blanc" (1979); "Zenyatta Mondatta" (1980); "Ghost in the Machine" (1981) y "Synchronicity" (1983)), destacando de todos ellos grandes temas como «So Lonely», «Can't Stand Losing You», «Next to You», «Message in a Bottle», «Bring on the Night», «On any other Day», «Bed's too big without You», «De Doo Doo Doo De Da Da Da», «Canary in a Coalmine», «Driven to Tears», «Spirits in a Material World», «Hungry for You», «Synchronicity II», «Tea in Sahara», «Every Breath You Take» o «Murder by Numbers».

En cuanto a sencillos destacan tales como «Landlord», «Low Life», «Shambelle», «Dead End Job» o «Nothing Else Achieving».

El grupo tuvo varios discos en las listas de éxitos y ganaron seis Premios Grammy a principios de los años ochenta. Su último disco, "Synchronicity", fue publicado en 1983. El grupo volvió a unirse en 1986, Sting propuso a sus compañeros la grabación de un nuevo disco de The Police, su intención era grabar reinterpretaciones de los temas clásicos del grupo. Pero la iniciativa no terminó cuajando, por un lado por lo tensa que era la relación entre Copeland y Sting, y por el otro que Copeland se había roto la clavícula jugando al polo y era incapaz de tocar la batería, así que solo se hizo una nueva versión de su tema «Don’t Stand so Close to Me», la cual sirvió de sencillo para su LP recopilatorio "Every breath you take". En el año 2007, el grupo volvió a juntarse y en mayo comenzaron una gira por Europa, Norteamérica y Sudamérica. Juntos protagonizaron un documental sobre una de sus últimas giras donde quedaba claro el enfrentamiento entre Sting y Stewart Copeland.
Fuente: Wikipedia

Gordon Matthew Thomas Sumner (Sting)

Gordon Matthew Thomas Sumner (Sting)

El periodista musical y presentador de televisión Ángel Casas, quien desde hace años padecía la enfermedad rara calcifilaxia, ha fallecido este sábado a los 76 años, según ha informado la cadena de televisión TV3, en la que trabajó en los años ochenta y fue uno de los pioneros de los 'talk shows'.

Ganador de dos premios Ondas (1972) y galardonado con la máxima distinción de la Generalitat, la Creu Sant Jordi (2007), ocupó en su última etapa profesional, a partir de septiembre de 2008, la dirección de Barcelona Televisió, cargo que ganó por concurso público y que abandonó en 2014.

En un mensaje publicado en las redes sociales en septiembre de 2020, titulado "Medical Mistery Tour", anunció su retirada de la vida pública como consecuencia de su enfermedad, calciofilaxis, que entonces le obligó a someterse a un trasplante de riñón y que, con el tiempo, provocó la amputación de las dos piernas.

Nacido el 17 de abril de 1946 en el barcelonés barrio de Sants inició su vida trayectoria como periodista en Radio Juventud para, posteriormente, pasar a la SER, cadena en la que presentó durante años el programa "Trotadiscos" y en la que impulsó la revista musical "Vibraciones"En un mensaje publicado en las redes sociales en septiembre de 2020, titulado "Medical Mistery Tour", anunció su retirada de la vida pública como consecuencia de su enfermedad, calciofilaxis, que entonces le obligó a someterse a un trasplante de riñón y que, con el tiempo, provocó la amputación de las dos piernas.

Nacido el 17 de abril de 1946 en el barcelonés barrio de Sants inició su vida trayectoria como periodista en Radio Juventud para, posteriormente, pasar a la SER, cadena en la que presentó durante años el programa "Trotadiscos" y en la que impulsó la revista musical "Vibraciones".

Tras un exitoso periplo por canales de televisión, regresó a esta cadena en 1986. En 1977 ingresó en TVE para trabajar en el espacio "Popgrama" y posteriormente presentó y dirigió "Musical Express", que estuvo en antena hasta 1983.

El inicio de las emisiones de TV3 en 1984 le llevó a pasar a esta cadena, donde presentó hasta 1988 el programa "Àngel Casas Show", por el que ganó el Premio Antena de Oro de Televisión en 1984.

En los años noventa regresa a TVE con "Un día es un día", "Tal cual", "Los unos y los otros" y "Esto es lo que hay".

En 2004 regresa a TV3 con "Totes aquelles cançons" desde donde salta de nuevo a TVE para presentar en Cataluña el programa de entrevistas "Senyores i senyors".

Reacciones Voces de referencia del mundo de la cultura y los medios de comunicación se ha hecho eco de la triste noticia. La periodista y escritora Maruja Torres ha destacado la "carrera deslumbrante" de Casas, "hombre de música y de mundo", ha dicho.

Su colega, Rosa Villacastin ha resaltado que fue un "gran periodista y mejor persona. Un ejemplo para quieres le conocimos".
Fuente: 20 Minutos

Àngel Casas

Àngel Casas

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