"The Love Boat" o "El crucero del amor" (en Hispanoamérica), "El bote del amor" (en Venezuela) o "Vacaciones en el mar" (en España) es una serie de televisión estadounidense que se emitió en la cadena ABC entre los años 1977 y 1986. Estaba ambientada en un barco que realizaba cruceros de lujo por diferentes lugares del mundo. Es básicamente una comedia de situación con toques románticos, de tono amable y pensada para un público familiar.

La mayoría de los episodios se desarrollaban a bordo del barco The Pacific Princess; otros barcos utilizados para ambientar la serie a lo largo del tiempo fueron el Royal Princess (para cruceros en el Caribe), el Stella Solaris (para cruceros en el Mar Mediterráneo), el Pearl of Scandinavia (para cruceros en los mares de China), o el Royal Viking Sky (para cruceros por Europa).

Los personajes fijos de la serie eran los miembros de la tripulación, y entre ellos se destacaban el capitán del barco Merrill Stubing (interpretado por el actor Gavin MacLeod), la directora del crucero Julie McCoy (Lauren Tewes), el barman Isaac Washington (Ted Lange), la hija del capitán Vicky Stubing (Jill Whelan), el doctor Adam Bricker (Bernie Kopell) o el sobrecargo Burl Gopher Smith (Fred Grandy). Estos personajes fijos tenían roles y caracteres bien definidos.

Luego estaban los pasajeros del barco, que eran diferentes en cada episodio y en muchos casos estaban interpretados por estrellas invitadas muy famosas; unas eran viejas glorias del antiguo Hollywood; y otros, jóvenes actores que luego serían populares o algunos estrellas consagradas en el futuro. Se puede citar entre los más conocidos a Tom Hanks, Ursula Andress, Robert Vaughn, Joan Collins, Leslie Nielsen, Anne Baxter, Don Ameche, Kathy Bates, Gene Kelly, Cyd Charisse, Jamie Lee Curtis, Richard Dean Anderson, Samantha Eggar, Lloyd Bridges, Meredith Baxter, Lorne Greene, Shelley Long, Lee Majors, Rhonda Fleming, Michael J. Fox, Britt Ekland, Tim Robbins, Zsa Zsa Gabor, Lillian Gish, Mickey Rooney, Tori Spelling, John Ritter, Pam Grier, George Kennedy, Diane Ladd, Bill Bixby,David Hasselhoff, Eva Marie Saint, Martin Short, Lynn Redgrave, Ray Walston, Susannah York, Robert Urich, Julie Newmar, Patrick Duffy, Eleanor Parker, Vincent Price, Debbie Reynolds, Darren McGavin, Suzanne Somers, Morgan Brittany, Roddy McDowall, Courteney Cox, Linda Evans, Anthony Franciosa, Lana Turner, José Ferrer, Gina Lollobrigida, Ray Milland, y Shelley Winters; además también estuvieron artistas como Andy Warhol, músicos como Cab Calloway, Frankie Avalon, Janet Jackson y Paul Williams o grupos como The Temptations, Menudo o Village People. Como curiosidad, el popular humorista español, Chiquito de la Calzada, apareció en un capítulo interpretando el papel de cantante ambulante de flamenco que, casualmente, era su profesión en aquel año 1985, mucho antes de ser famoso por contar chistes.

En cada capítulo de la serie se iban contando de forma paralela varias historias particulares que afectaban tanto a los pasajeros como a la tripulación y las relaciones entre unos y otros, alternando romances, enredos, picarescas, anécdotas, etc.

El tono general de la serie era ligero, divertido y cómico, con un aire naif, festivo y exótico, sin que hubiera situaciones de excesiva tensión o gravedad. Las tramas se ambientaban tanto en el propio barco, como en los diferentes lugares donde atracaban, y se procuraba ofrecer atractivas vistas de esos lugares.

Fuente: Wikipedia

El actor, director y productor estadounidense fue una de las figuras más importantes de Hollywood desde los años setenta y tuvo un papel clave en el desarrollo del cine independiente.

Robert Redford ha fallecido a los 89 años, según ha confirmado su agente en un comunicado. No ha revelado la causa de la muerte, pero indica que se produjo mientras dormía en su casa en las montañas de Provo (Utah, EEUU).

El actor, director y productor estadounidense fue una de las figuras más importantes de Hollywood desde los años setenta con interpretaciones memorables en clásicos como Dos hombres y un destino (1969) o Todos los hombres del presidente (1976), un aclamado salto a la dirección con películas como la oscarizada Gente corriente (1980) y un papel clave en el desarrollo del cine independiente con la creación del Festival de Sundance.

Nacido en Santa Mónica (California, EEUU) en 1936, la carrera actoral de Robert Redford comenzó en el teatro a finales de los años cincuenta, con un importante éxito en Broadway representando Descalzos en el parque (1963), de la que cinco años después protagonizaría la versión cinematográfica junto a Jane Fonda. En esa misma época comenzó a acumular pequeños papeles en series de televisión y debutó en la gran pantalla fue con un rol sin acreditar en Me casaré contigo (1960), adaptación de otra obra teatral.

La rebelde (1965) fue la primera película que catapultó su estrellato, con un Globo de Oro como actor revelación, y primera colaboración con Natalie Wood, con quien volvería a coincidir en Propiedad condenada (1966). Ese fue el año de la explosión total gracias a La jauría humana (1966), bajo dirección de Arthur Penn y junto a Marlon Brando y Jane Fonda.

Sin embargo, sería Dos hombres y un destino (1969) la película que marcaría la carrera de Robert Redford para siempre. El western canalla de George Roy Hill, escrito por William Goldman, lo emparejó con Paul Newman, con quien formaría un dúo de carisma arrollador. Roy Hill repetiría la fórmula del éxito en El golpe (1973), ganadora del Oscar de mejor película y primera nominación de mejor actor para Redford.

En la década de los setenta obtuvo su mayor racha de éxitos de taquilla y aclamación popular con una serie de películas que definirían una época tumultuosa en Hollywood: la sátira política El candidato (1972), el western Las aventuras de Jeremiah Johnson (1972), el drama romántico Tal como éramos (1973) junto a Barbra Streisand, la mencionada El golpe, la adaptación de El gran Gatsby (1974) y los thrillers políticos Los tres días del cóndor (1975) y Todos los hombres del presidente (1976).

Acabó la década con El jinete eléctrico (1979), su penúltima reunión con Jane Fonda, y decidido a dirigir sus propias películas. Su ópera prima, Gente corriente (1980), obtuvo un colosal éxito entre los académicos: ganó cuatro premios Oscar, incluidos los de mejor película y mejor dirección para el debutante Redford, por delante de nominados como Martin Scorsese, David Lynch o Roman Polanski.

Un respaldo bastante aislado de la Academia para Redford, a quien nunca volvieron a nominar como actor después de El golpe ni a premiar después de Gente corriente, aunque Quiz Show (El dilema) (1994), su cuarto largo como director, fue nominada como mejor película y le brindó su segunda nominación como director. En 2002, le entregarían un Oscar honorífico por toda su carrera.

Mientras tanto, sus películas como actor seguían arrasando en los años ochenta. A lo largo de la década estrenó títulos definitorios como el drama deportivo El mejor (1984), el drama romántico Memorias de África (1985) junto a Meryl Streep y la comedia legal Peligrosamente juntos (1986), que ayudaron a asentar su figura para las nuevas generaciones tanto como el thriller erótico Una proposición indecente (1993), emblema del subgénero de los noventa.

Redford siguió alternando con naturalidad su faceta de actor y productor con la dirección de algunas de sus películas más conocidas, como El río de la vida (1992), El hombre que susurraba a los caballos (1998), La leyenda de Bagger Vance (2000) o Leones por corderos (2007), donde dirigió y actuó junto a herederos de su efigie estelar como Brad Pitt, Matt Damon, Will Smith o Tom Cruise. Con Pitt también compartió pantalla en el thriller Spy Game (Juego de espías) (2001), una suerte de escenificación de un relevo que nunca llegó a cuajar.

Poco a poco, en el nuevo siglo Redford fue limitando sus trabajos delante de la cámara para centrarse en la producción (impulsó Diarios de motocicleta -2004-, del brasileño Walter Salles) y la dirección, aunque sin el brío de antaño; La conspiración (2010) y Pacto de silencio (2012), dos versiones muy distintas de lo que se puede entender por thriller político (uno histórico, el otro de espionaje) fueron sus últimos largos como director.

No por ello desapareció de la gran pantalla. Brindó su presencia totémica, sin mediar palabra, al dram de supervivencia marina Cuando todo está perdido (2013), fue uno de los villanos más recordados de Marvel en Capitán América: El Soldado de Invierno (2014) y hasta se asomó al remake familiar de Peter y el dragón (2016) que dirigió David Lowery, quien también le brindó el mejor papel de cierre de su carrera en The Old Man & the Gun (2018); no fue su última aparición, pero sí la que cierra una filmografía irrepetible con la elegancia que siempre irradió.

Fuente: 20 Minutos

"Miami Vice" (en España: "Corrupción en Miami"; en Hispanoamérica: "Miami Vice", "División Miami" o "Vicio en Miami") es una serie de televisión estadounidense producida por Michael Mann para la NBC. La serie se caracterizó por su novedosa integración de música y efectos visuales para narrar la historia. "Miami Vice" estaba protagonizada por Don Johnson y Philip Michael Thomas, que interpretaban a dos detectives del Departamento de Policía del condado de Miami-Dade, que trabajaban encubiertos en Miami. La serie se emitió durante cinco temporadas en la NBC, desde 1984 hasta 1989. USA Network comenzó a emitir reposiciones al año siguiente, en 1990, y emitió un episodio inédito durante la redifusión de la serie hasta el fin de las mismas, el 25 de enero de 1990.

A diferencia de las series basadas en los procedimientos policiales habituales, "Miami Vice" se inspiró, en gran medida, en la cultura y música new wave de los años 1980. La serie fue reconocida como una de las más influyentes en la historia de la televisión. La revista People aseguró que "Miami Vice" "fue la primera serie que parecía realmente nueva y diferente desde la aparición de la televisión en color". Las reposiciones de los episodios de la serie tras su finalización comenzaron en Canal Uno en Colombia, RCTV, Venezolana de Televisión y Venevisión en Venezuela, Puerto Rico Telemundo y México Canal 9 de Televisa años 1984 hasta 2002 (esta una competidor Chōdenshi Bioman años 1993 hasta 1994 y Hikari Sentai Maskman en Azteca 7 de TV Azteca a través de su famosa barra infantil: Caritele años 1996 hasta 1997 y Pepper Ann y Timón y Pumba 1999 hasta 2001 a través de su famosa barra infantil: Disney Club) y FX Networks desde 1996 hasta 1999. En 2006, el canal de televisión por cable TV Land emitió reposiciones durante un año. En España, la serie fue emitida por TVE en los años 1980 —así como constantes reposiciones posteriores— y, desde 2010, el canal de televisión por cable FOX Crime emite las temporadas de la serie.

Michael Mann dirigió la adaptación cinematográfica de la serie, que fue lanzada el 28 de julio de 2006.

Fuente: Wikipedia

Camilo Blanes Cortés (Alcoy, España, 16 de septiembre de 1946 - Madrid, España, 8 de septiembre de 2019), más conocido por el nombre artístico de Camilo Sesto, fue un cantautor y productor español de balada romántica, pop y rock.

Fue una de las voces insignia de España, galardonado en 2011 con la medalla «Máximo Orgullo Hispano», entregada en la ciudad de Las Vegas (Estados Unidos). Con más de 40 producciones discográficas y gracias a una actividad sostenida durante las décadas de 1970 y 1980, a lo largo de su carrera, totalizará 52 semanas como número 1 en la lista de Los 40 principales. Sus ventas totales se estiman en más de 2,5 millones de copias en todo el mundo.

Como compositor, escribió canciones para artistas como Miguel Bosé, Ángela Carrasco, Sergio Fachelli, Lani Hall, José José, Audrey Landers, Lucía Méndez y Manolo Otero, entre otros. En 1975, protagonizó el papel de Jesús en la ópera rock "Jesucristo Superstar", que él mismo financió en su adaptación al español.

Falleció en Madrid, la madrugada del 8 de septiembre de 2019, producto de un fallo renal.

Los años 1980

En los años 1980, Camilo Sesto prosigue con gran éxito su carrera, pero sin dejar de adaptarse a los nuevos tiempos, principalmente a través de la actualización de los arreglos de sus composiciones.

En enero de 1980, realiza en Madrid y Barcelona galas benéficas en favor de la Cruz Roja. Desde marzo hasta junio habita en Los Ángeles, en la mansión perteneciente al actor Carrol O'Connor. Después regresa a España para actuar. En mayo le entrega una canción a José José, «Insaciable amante», que vendría incluida en el álbum "Amor, amor" del cantante mexicano. A finales de junio visita Argentina con Ángela Carrasco. Su presencia es aprovechada para ser incluidos en la película argentina "La discoteca del amor". En agosto hace la primera gala de verano en Madrid. El 1 de octubre realiza las galas "OTA 80" en Palma de Mallorca. Canta con el dedo meñique derecho escayolado, a causa de una lesión que había sufrido durante un partido de tenis. En verano regresa a Madrid para reaparecer en una serie de galas. A finales de ese año edita su álbum "Amaneciendo" con el que se ubica como n° 5 en España y n°7 en Argentina , vendiendo más de 150 000 copias del álbum, con cinco sencillos editados, destacando «Perdóname», «Vivir sin ti», «Días de vino y rosas», «Donde estés, con quien estés» y «Un amor no muere así como así».

En enero de 1981 triunfó en el programa de máxima audiencia neerlandesa "Telebingo". Al mes siguiente, participó nuevamente en el "Festival de Viña del Mar", donde le entregan a pedido del público el Premio «Gaviota de Plata». Fue el primer artista al que se le concede este galardón.

Fuente: Wikipedia

Peter Michael Falk (Nueva York, 16 de septiembre de 1927 - Beverly Hills, California, 23 de junio de 2011) fue un actor estadounidense de origen ruso-polaco. Alcanzó popularidad internacional al encarnar al detective "Columbo" ("Colombo" en España) en una serie de televisión por la que ganó cuatro Premios Emmy y un Globo de Oro. Desarrolló también una importante carrera en el cine, con dos candidaturas a los Premios Oscar.

"Columbo" (llamada así también en Latinoamérica y "Colombo" en España) es una serie de televisión estadounidense creada por Richard Levinson y William Link. Tras dos episodios piloto, en 1968 y 1971, en Estados Unidos la serie se emitió regularmente entre 1971 y 1978, y esporádicamente entre 1989 y 2003, hasta un total de 69 episodios. Se sospecha que su nombre se debe a una parodia del físico-culturista Franco Columbu debido a su leve parecido físico en el rostro (teniendo en cuenta también que el nombre del personaje es Frank Columbo). Esta serie es considerada un caso particular de telenovela, en el sentido de que no hay créditos comunes a todos los episodios y los episodios son largometrajes creados para televisión. Peter Falk encarna al personaje principal, el teniente Colombo, un detective de homicidios de la Policía de Los Ángeles.

Fuente: Wikipedia