Akira Toriyama (Kiyosu, Prefectura de Aichi, 5 de abril de 1955 - 1 de marzo de 2024) fue un mangaka y diseñador de personajes japonés. Primero alcanzó reconocimiento popular tras crear la serie de manga "Dr. Slump", y actuar como diseñador de personajes para videojuegos, tales como la serie "Dragon Quest", "Chrono Trigger" y "Blue Dragon". Toriyama es considerado uno de los autores más importantes en la historia del manga, especialmente por la creación de "Dragon Ball". Autores como Eiichirō Oda y Masashi Kishimoto lo han citado como referente e inspiración para sus obras.

Ganó el Premio Shogakukan Manga de 1981 al mejor manga shōnen con "Dr. Slump", el cual llegó a vender más de 35 millones de copias en Japón. Fue adaptado en una exitosa serie de anime, con una segunda serie creada en 1997, 13 años después de que el manga terminara. Su próxima serie, "Dragon Ball", se convertiría en uno de los mangas más populares y exitosos del mundo. Con unas ventas de 260 millones de copias en todo el mundo, es una de las series de manga más vendidas de todos los tiempos y se considera una de las principales razones del auge del manga en la década de 1980 y mediados de la década de 1990. En el extranjero, las adaptaciones de anime de "Dragon Ball" han sido más exitosas que el manga y se les atribuye el impulso de la popularidad del anime en el mundo occidental. En 2019, Toriyama fue condecorado con la Orden de las Artes y las Letras, por sus contribuciones al arte.

Primeros años

Akira Toriyama nació el 5 de abril de 1955 en la ciudad de Kiyosu, prefectura de Aichi, Japón. Tuvo una hermana menor. Desde joven, dibujaba principalmente animales y vehículos, dos de sus pasiones. Quedó fascinado después de ver la película "101 dálmatas" (1961), y expresó su deseo de poder crear imágenes tan impresionantes. Quedó impactado nuevamente en la escuela primaria al ver la colección de manga del hermano mayor de un compañero de clase, y otra vez al ver por primera vez un televisor en la casa de un vecino. Citó a "Astro Boy" (1952-1968) de Osamu Tezuka como la fuente original de su interés por el manga. Toriyama recuerda que, en la escuela primaria, todos sus compañeros dibujaban imitando anime y manga, debido a la falta de muchas otras formas de entretenimiento. Él cree que comenzó a destacar cuando comenzó a dibujar imágenes de sus amigos. A pesar de estar absorto en el manga en la escuela primaria, Toriyama dijo que tomó un descanso en la secundaria, probablemente porque se interesó más en las películas y programas de televisión. Cuando se le preguntó si tuvo alguna experiencia formativa con el entretenimiento tokusatsu, Toriyama dijo que disfrutaba del programa de televisión de "Ultraman" y de la serie de películas kaiju de "Gamera".

Toriyama dijo que era una «decisión fácil» asistir a una escuela secundaria centrada en el diseño creativo, pero admitió que estaba más interesado en divertirse con sus amigos. Aunque aún no leía mucho manga, de vez en cuando dibujaba uno por sí mismo. A pesar de la fuerte oposición de sus padres, Toriyama estaba seguro de ingresar a la fuerza laboral al graduarse en lugar de continuar su educación.

Carrera
1978-1983: actividad profesional inicial y Dr. Slump

Inicialmente, se desempeñó como publicista en una agencia de publicidad localizada en Nagoya, donde diseñaba carteles. Aunque Toriyama dijo que se adaptó rápidamente al trabajo, admitió que a menudo llegaba tarde porque no era una «persona madrugadora» y a menudo era reprendido por vestirse informalmente, hasta que se cansó del ambiente, y después de tres años de laborar en ese lugar, decidió renunciar. Posteriormente, persiguió una carrera como mangaka, firmando un contrato con la revista "Shonen Jump" de Shūeisha.

Su primer reconocimiento profesional lo logró con "Dr. Slump". El antedicho manga, que se publicó por entregas en "Weekly Shōnen Jump" de 1980 a 1984, fue un gran éxito y convirtió a Toriyama en un nombre familiar. Sigue las aventuras de un profesor pervertido y su pequeño pero superfuerte robot Arale. En 1981, "Dr. Slump" le otorgó a Toriyama el Shogakukan Manga Award a la mejor shōnen o shōjo manga a serie del año. Una adaptación de anime comenzó a transmitirse ese mismo año, durante el prime time los miércoles a las 19:00 en Fuji TV. Las adaptaciones de la obra de Toriyama ocuparon este espacio de tiempo de forma continua durante 18 años, a través de las transimisiones originales de "Dr. Slump", "Dragon Ball", y sus dos secuelas, y finalmente un reinicio de "Dr. Slump" que concluyó en 1999. En 2008, el manga de "Dr. Slump" había vendido más de 35 millones de copias en Japón.

1983-1997: Dragon Ball y éxito internacional

Tras la conclusión de "Dr. Slump", en 1983 empezó a escribir una historia corta llamada "Dragon Boy", que poco después pasó a renombrar a "Dragon Ball" e inició su creación como un nuevo manga. Su argumento consiste en las aventuras de Son Gokū y sus amigos, en medio de la búsqueda monumental de las siete esferas mágicas del Dragón (Dragon Balls), cuya unión puede invocar la presencia del dios dragón Shenlong, quien concede deseos. Esta obra lo hizo inmensamente popular en Japón y en el extranjero.

1996-2011: proyectos posteriores

En 1996, la compañía que realizaba el anime, Toei Animation, intentó continuar con la historia, pero Toriyama se negó a producir más mangas de "Dragon Ball", así que Toei Animation decidió realizar por sí misma una serie original como una secuela de "Dragon Ball Z", aunque por petición de Toei Animation, Akira Toriyama ayudó en el inicio del proyecto con el diseño de los personajes y máquinas principales, tres artes conceptuales, y el diseño y título de la serie. También es el anime en el que menos ha contribuido. Así empezó "Dragon Ball GT", que no tuvo tanto éxito como las versiones anteriores ("Dragon Ball" y "Dragon Ball Z").

Los trabajos manga que realizó Toriyama después del fin de la serialización de "Dragon Ball" han sido historias cortas (de entre 100 y 200 páginas), entre las que se encuentran "Cowa!", "Kajika", "Sand Land" y "Neko Majin", entre otras. Posteriormente en 2008 contribuyó con el concepto original de la nueva OVA de "Dragon Ball Z (Ossu! Kaette kita Son Gokū to nakamatachi!!)" con motivo del 40 aniversario de la revista "Weekly Shonen Jump".

Muerte

El 1 de marzo de 2024, Toriyama falleció a causa de un hematoma subdural agudo, a los 68 años de edad. Su muerte fue anunciada por Bird Studio, una semana después por deseos de su familia, el 8 de marzo.

Legado

El 30 de mayo de 2019, Toriyama fue condecorado como Chevalier o «Caballero» de la Orden de las Artes y las Letras por el gobierno francés, gracias a sus contribuciones a las artes. También fue nominado en 2019 para ingresar al Salón de la Fama de Will Eisner. Será póstumamente honrado con un premio Lifetime Achievement Award durante el Tokyo Anime Awards Festival de 2024. Debido a su trabajo como diseñador de videojuegos, IGN colocó a Toriyama en el puesto 74 en su lista de los 100 mejores creadores de juegos de todos los tiempos.

Fuente: Wikipedia

"Thriller" es el sexto álbum de estudio del artista estadounidense Michael Jackson, publicado el 30 de noviembre de 1982 por Epic Records después del éxito crítico y comercial del álbum "Off the Wall" del mismo artista lanzado en 1979. La obra está compuesta por un balance de varios géneros musicales: entre disco y rock, funk y balada, R&B y pop. El propio Jackson escribió cuatro de las nueve canciones del álbum.

Las sesiones de grabación se iniciaron en abril de 1982 en los estudios de grabación Westlake de Los Ángeles, con un presupuesto de producción de US$750 000. El producto final fue lanzado en el mes de noviembre siguiente, y tras poco más de un año se convirtió en el álbum más vendido de la historia a nivel mundial, llegando a superar el listón de sesenta y seis millones de copias comercializadas en 2017. En los Estados Unidos, se mantuvo como el más vendido de ese país hasta agosto de 2018, cuando fue superado por "Their Greatest Hits" (1971-1975) de la banda Eagles. Siete de las nueve canciones del álbum fueron lanzadas como sencillos y todos ellos llegaron al top diez en el Billboard Hot 100. El álbum ganó un récord de ocho premios Grammy en la edición de 1984.

"Thriller" estableció el estatus de Jackson como una de las estrellas del pop por excelencia, permitiéndole superar algunas barreras raciales. Además, con este proyecto, Jackson se convirtió en uno de los primeros artistas en utilizar los vídeos musicales como herramientas de promoción, destacando los clips de «Thriller», «Billie Jean» y «Beat It», que se transmitieron de manera continua en la cadena de televisión MTV. En 2001, se publicó una reedición especial del álbum que contenía entrevistas adicionales de audio, un demo y la canción «Someone in the Dark», que fue ganadora de un Grammy por su aparición en el audiolibro de la película "E.T., el extraterrestre". En 2008, el álbum fue reeditado como "Thriller 25", conteniendo remezclas y canciones inéditas.

Desde 2008, una copia de "Thriller" permanece en el Registro Nacional de Grabación de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos debido a su «gran significado cultural». En la revisión del 2012 de la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone se colocó en el número 20, mientras que en la actual revisión del 2020 de la lista logró la posición número 12, siendo el mejor álbum pop de la lista.

El disco contó con la colaboración de varios integrantes de la banda de rock Toto, entre ellos Jeff Porcaro (batería), Steve Porcaro y David Paich (teclados), Steve Lukather (guitarra) y el teclista Greg Phillinganes.

Fuente: Wikipedia

"Cocodrilo Dundee", titulada en inglés "Crocodile Dundee", es una película cómica australiana-estadounidense de 1986, dirigida por Peter Faiman y protagonizada por Paul Hogan y Linda Kozlowski. Fue estrenada el 24 de abril de 1986 en Australia, el 26 de septiembre del mismo año en Estados Unidos y el 26 de febrero de 1987 en España.

El éxito de la película llevó a producir dos secuelas de la misma, la saga, según estimaciones de Forbes llegó a vender 77.326.900 entradas solo en Estados Unidos.

En la página de Internet Rotten Tomatoes obtuvo un 88% de comentarios positivos.

Recaudó 174 millones de dólares en Estados Unidos. Sumando las recaudaciones internacionales, la cifra asciende a 328 millones. El presupuesto invertido en la producción fue de aproximadamente 8,8 millones. Las tres películas han recaudado en total 309 millones de dólares sólo en Estados Unidos.

Localizaciones

"Cocodrilo Dundee" se rodó entre el 3 de enero y el 28 de febrero de 1986 en diversas localizaciones de Estados Unidos y Australia. Destacando las ciudades de Nueva York, Sídney y Queensland; además de diferentes localizaciones como Central Park, Manhattan, la quinta avenida, el puente de Manhattan, el Hotel Plaza o Greenwich Village.

DVD

"Cocodrilo Dundee" salió a la venta el 18 de febrero de 2004 en España, en formato DVD. El disco contiene menús interactivos, acceso directo a escenas, subtítulos en múltiples idiomas y el tráiler cinematográfico. En Estados Unidos salió a la venta el 18 de septiembre de 2001, en formato DVD. El disco contiene menús interactivos, acceso directo a escenas y subtítulos en múltiples idiomas. Por otro lado existe una edición especial, también en formato DVD, formada por los tres títulos de la saga; "Cocodrilo Dundee", "Cocodrilo Dundee 2" y "Crocodile Dundee in Los Angeles". Los discos contienen menús interactivos, acceso directo a escenas y subtítulos en múltiples idiomas. En España existe, además, otra edición especial que incluye los dos primeros títulos de la saga, en formato DVD. Los discos contienen menús interactivos, acceso directo a escenas, subtítulos en múltiples idiomas, tráiler cinematográfico de las dos películas y documental: "detrás de las cámaras".

Fuente: Wikipedia

Ignacio Cano Andrés (Madrid, 26 de febrero de 1963) más conocido como Nacho Cano es un compositor, productor discográfico, director de escena y empresario español afincado en Miami, el cual formó parte entre 1981 y 1998 junto a José María y Ana Torroja el grupo pop Mecano. En la actualidad continúa en activo como empresario y músico.

Los primeros pasos de Nacho fueron en un germinal grupo local de rock adolescente al que llamaron "Prisma", donde sus integrantes compartían afición por la música progresiva británica de los años 70. Lo conformaron además de Nacho, Luis Bolín, Eduardo Benavente (un principal exponente del punk dentro de lo que se denomina como “Movida Madrileña”) y Toti Árboles quienes fallecieron en 1983 y 1992 respectivamente.

Poco tiempo después, Nacho pasa a ser guitarra de apoyo de José María Cano en sus inicios de cantautor, acompañados también de Ana Torroja como segunda voz. En colegios mayores e incluso en algún programa de Televisión Española a finales de los 70, hacían versiones de sus cantautores favoritos junto a algunos temas primerizos de José María.

Con algunas de esas canciones e ideas, son descubiertos por Miguel Ángel Arenas "Capi" el cual, se fija en Jose María y les hace una audición para la que Nacho y Jose componen algunos temas. Tras ese contacto - y con una decisión que cambiaría el rumbo de los tres - "Capi", propone rehacer el formato, estilo y vocalista (que pasa a ser Ana Torroja) y presentarlos a las compañías discográficas. A partir del fichaje por la discográfica CBS, dan forma a lo que sería el grupo pop Mecano.

De su autoría fue uno de los temas emblemáticos con el que comenzaron a sonar a principios de los ochenta: "Hoy no me puedo levantar". Este single, incluido después en el primer disco de Mecano de nombre homónimo, comenzó poco a poco teniendo impacto en las radios al que siguieron otras como "Me colé en una fiesta" estableciéndose a partir de ahí uno de los logros más importantes de la industria musical en la nueva época democrática española.

Fuente: Wikipedia

David Summers Rodríguez (Madrid, 26 de febrero de 1964) es un músico español, reconocido por ser el vocalista, bajista y compositor de la banda de rock Hombres G.

Nació en el barrio madrileño de Chamberí el 26 de febrero de 1964. Vivió en el Parque de las Avenidas, donde también vivía su amigo y compañero del grupo Hombres G, Javi Molina. Es hijo del director de cine Manuel Summers y sobrino del periodista Guillermo Summers, de ascendencia británica y líder de una de las bandas más importantes en la música pop rock en español para adolescentes de los años 1980, Hombres G. En su juventud tocaba el clarinete, aprendió a tocar la guitarra y el bajo.

Tras conformar la banda con los guitarristas Rafa Gutiérrez y Daniel Mezquita y el baterista Javier Molina, la agrupación publica en 1983 algunos sencillos de su primer álbum. En 1985 la agrupación publicó su álbum debut homónimo, un disco de diez canciones y lanzan el sencillo «Devuélveme a mi chica» conocido también como «Sufre mamón». El padre de David dirigió la película "Sufre mamón", una cinta autobiográfica sobre el grupo, sus inicios y su repentina fama. Más tarde también protagonizaron la película "Suéltate el pelo".

En 2002 Summers se reúne con sus antiguos compañeros de Hombres G para grabar el álbum "Peligrosamente juntos" y realizar una multitudinaria gira de reencuentro. A partir de entonces, David ha liderado a la banda en la grabación de tres álbumes de estudio: "Todo esto es muy extraño" (2004), "10" (2007).

Posteriormente publican el disco 10 por el que son nominados a los Grammys Latinos en la categoría Mejor Álbum Vocal Pop/Dúo o Grupo. En 2011, publican en España un nuevo álbum "En la playa", un acústico que contó con la participación de Miguel Bosé, Ha*Ash, Ana Torroja, Dani Martín, entre otros.

En el año 2015, cumplen 30 años de la publicación de su primer disco Hombres G, el 2 de junio publican el álbum recopilatorio, titulado 30 años y un día que contiene temas de la banda de su primera y segunda etapa. Tras 9 años desde la publicación de su último disco de estudio, el 15 de marzo de 2019, publican "Resurrección" su décimo segundo álbum de estudio.

Fuente: Wikipedia