"Top Gun" (conocida como "Top Gun: Pasión y gloria" en Hispanoamérica, "Top Gun: Reto a la gloria" en Chile y "Top Gun: Ídolos del aire" en España) es una película americana de acción, drama y romance de 1986, dirigida por Tony Scott y protagonizada por Tom Cruise y Kelly McGillis. La trama sigue a Pete "Maverick" Mitchell, un joven aviador naval a bordo del portaaviones USS Enterprise. Él y su Oficial de Intercepción de Radar, el teniente Nick "Goose" Bradshaw tienen la oportunidad de entrenar en la Escuela de Armas de Combate de la Marina de los EE. UU. en la Estación Aérea Naval de Miramar en San Diego, California.

Gran parte del éxito de la película se debe a las espectaculares escenas en el aire combinadas con una banda sonora emocionante, destacando el tema "Danger Zone", de Kenny Loggins (conocido también por "Footloose") y "Take My Breath Away", de Berlin. La banda sonora se ha convertido desde entonces en una de las bandas sonoras de películas más populares hasta la fecha, alcanzando la certificación 9x Platino. Posteriormente, Tony Scott repitió fórmula con la película "Días de trueno" (1990) con el mismo actor protagonista.

"Top Gun" se estrenó el 16 de mayo de 1986 y tras su estreno, la película recibió críticas mixtas de los críticos. Cuatro semanas después del estreno, la cantidad de cines que la mostraban aumentó en un 45%. A pesar de su reacción crítica mixta inicial, la película fue un gran éxito comercial, recaudando $356 millones contra un presupuesto de producción de $15 millones. La película mantuvo su popularidad a lo largo de los años y obtuvo un relanzamiento en IMAX 3D en 2013.

En 2015, la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos seleccionó la película para su conservación en el Registro Nacional de Cine, encontrándola "cultural, histórica o estéticamente significativa". Una secuela, titulada "Top Gun: Maverick", fue lanzada 36 años después, el 27 de mayo de 2022, con éxito comercial y de crítica.

Secuela

Según MTV Movies Blog, Paramount Pictures le ha hecho ofertas al productor Jerry Bruckheimer y al director Tony Scott para desarrollar una secuela de "Top Gun". Durante sus rondas de prensa para promocionar la película "Unstoppable", Scott no sólo confirmó que ya ha firmado para la película, sino que además puso de manifiesto algunas de sus ideas.

"No estoy esperando un guion (por parte de Christopher McQuarrie). Voy a hacer mi tarea. Yo voy a ir a Fallon, Nevada, que es un mundo completamente diferente ahora", dijo al sitio Hitfix. "Estos expertos en computadoras - estos chicos - juegan juegos de guerra en un tráiler en Fallon, Nevada, y si alguna vez fuéramos a la guerra o estuviéramos en el Medio Oriente o el Lejano Oriente o donde sea, estos chicos pueden volar aviones. Aeronaves no tripuladas. Las operaran y luego están de fiesta toda la noche".

Dijo que la idea de cambiar a los pilotos de combate por expertos en computadora se le ocurrió durante una escala en Las Vegas durante un vuelo. Estaba sentado junto a un joven que estaba enfermo por estar de fiesta toda la noche. Cuando el director le preguntó lo que hace para ganarse la vida, el hombre respondió que trabajaba con aviones no tripulados en la Fuerza Aérea.

"Ellos operan estos aviones como si fueran juegos de guerra, pero es de verdad", dijo Scott. "Este mundo me fascinó, porque era muy diferente de lo que fue originalmente. Pero no quiero hacer un remake. No quiero hacer una reinvención. Quiero hacer una película nueva", aseguró.

Además, no quiso comentar si Tom Cruise repetiría su papel en esta posible secuela.

"Top Gun: Maverick", secuela del filme "Top Gun", ha terminado su producción, con su estreno final el 27 de mayo de 2022 en Estados Unidos.

Miscelánea

• La película ganó el premio Óscar a la Mejor canción Original por la canción "Take my breath away" de Berlin.
• La película constituyó un éxito completo de reclutamiento para la Armada y la Fuerza Aérea de los Estados Unidos. Según la Armada, luego del estreno del film, los niveles de reclutamiento se elevaron en más del 500%.
• La instructora interpretada por Kelly McGillis iba a ser en un principio una oficial de la US Navy; pero los militares se opusieron a que alguien de la milicia ligara con otro miembro de la Armada, y además de inferior rango.
• Gracias a este éxito la Paramount fue durante algunos años la productora de moda para los militares y Jerry Bruckheimer el productor que mejores producciones conseguía. Gracias a esto pudo realizar otras obras como "Black Hawk Down" ("Black Hawk derribado" en España o "La caída del Halcón Negro" en otros países) que, sin la ayuda del Ejército, no hubiera sido posible.
• Los aviones que aparecen como MiG-28 en la película son en realidad Northrop F-5E Tiger II estadounidenses, pertenecientes a los escuadrones agresores de la US Navy (se trata de escuadrones dedicados a estudiar las tácticas de los aviones enemigos para simularlas en vuelo y entrenar así a los propios pilotos para luchar contra ellas), por lo que están pintados de negro y tienen insignias que simulan las de un país comunista indeterminado. Cabe aclarar además que el MiG-28 no existe en realidad ya que, entre otras cosas, todos los MiGs fabricados hasta la actualidad siguen la tradición de ser numerados de manera impar, como ocurre por ejemplo con el MiG 23 Flogger o el MiG 29 Fulcrum.
• Los F-14, los aviones pilotados por Tom Cruise y Val Kilmer, fueron dados de baja en la US Navy en 2006; pero los instructores contra los que luchan en Miramar siguen en servicio. Sin embargo, los F-14 continúan operativos en la Fuerza Aérea de la República Islámica de Irán, la cual ha conseguido mantener en vuelo un pequeño número de los que compró el gobierno pro-estadounidense del Sah hace casi treinta años. Otro avión famoso es el Skyhawk A4B (en la ficción el avión agresor de la escuela) que entre otras cosas fue utilizado en la guerra de Malvinas.
• Val Kilmer ha comentado que desde que participó del film no puede pisar un aeropuerto sin que alguien le haga la broma de repetirle este dialógo: "¡Ey tú! Aún eres peligroso, pero puedes volar conmigo cuando quieras", la cual su personaje ("Iceman") le dice a "Maverick" (el personaje interpretado por Cruise) al final de la película.
• La rivalidad entre Tom Cruise y Val Kilmer fue algo más que actuada. Se dice que durante la filmación nunca socializaron y que más bien casi ni se hablaban.
• "Top Gun" ha sido parodiada en el filme "Hot Shots!" de 1991, protagonizada por Charlie Sheen, Lloyd Bridges y Valeria Golino. Esta película parodia multitud de escenas de otras películas famosas de los años 80.
• Durante el rodaje falleció en un accidente aéreo el piloto y camarógrafo de vuelo Art Scholl cuando su avión Pitts S-2 no se recuperó de una entrada en pérdida y se hundió en el Océano Pacífico. Las últimas palabras de Scholl fueron "Tengo un problema - tengo un problema real". La causa del accidente fue una barrena plana, que en situaciones normales no debería haber sido un problema para el piloto experimentado. Sin embargo, cuando filmaba el giro, el peso extra de las cámaras hizo que la fuerza centrífuga lo retuviera en un giro en espiral hacia su muerte. Nunca se recuperó el avión ni el cuerpo del piloto.
• La última línea de créditos al final de la película dice "Esta película está dedicada a la memoria de Art Scholl".
• Este film fue todo un gran éxito en taquilla, logrando recaudar a nivel mundial más de 356 millones de dólares con un presupuesto de apenas 15 millones.
• Val Kilmer fue nominado en 1986 al Óscar al mejor actor de reparto por interpretar a Tom "Iceman" Kazanski en "Top Gun".

Fuente: Wikipedia

"Basic Instinct" (en España, "Instinto básico"; en Hispanoamérica, "Bajos instintos"); es una película estadounidense de 1992, dirigida por Paul Verhoeven y con actuación principal de Sharon Stone y Michael Douglas.

Producción

Guion

El guion de la película, hecha por Joe Eszterhas, fue vendido a Carolco Pictures por tres millones de dólares. Se convirtió así en el más caro de la historia del cine en su momento. También se convirtió en un reto producirla, ya que había que hacerse la pregunta si se podía convertir una película que rozaba lo explícito en más de una manera en una obra comercial.

Casting

Luego se hizo el casting, cosa que no fue fácil en el caso de encontrar una actriz para Catherine Tramell, ya que todas las actrices importantes de la industria cinematográfica de entonces como Kim Basinger, Melanie Griffith, Demi Moore, Michelle Pfeiffer, Julia Roberts y Debra Winger se negaron rotundamente a encarnarla por los desnudos que había que hacer en la película. Fue entonces cuando el director Paul Verhoeven decidió contratar a una actriz entonces desconocida pero en auge llamada Sharon Stone, con la que ya había trabajado en "Desafío Total" (1989) y ella, no teniendo esa objeción rotunda al respecto, aceptó.

Rodaje

Una vez que se había preparado la producción cinematográfica, se filmó entonces completamente en 1991. Se rodó en California en muchas localidades diferentes. También se rodó en San Francisco, donde activistas homosexuales trataron de sabotear sin éxito el rodaje, porque lo consideraban homófobo y misógino. Finalmente el director tuvo que cortar 40 veces la película para no obtener la calificación de ser una película porno.

Recepción

La película fue un gran éxito comercial y es catalogada como uno de los mejores thrillers de los noventa con un buen número de secuencias de gran intensidad e inolvidables. Fue la primera película de la actriz Jeanne Tripplehorn y además fue la película que convirtió a la actriz Sharon Stone en una estrella internacional.

Fuente: Wikipedia

• Con un presupuesto de 5 millones de dólares y a pesar de la crítica de la prensa, fue todo un éxito

21 de agosto de 1987. Los cines de EE.UU. estrenan "Dirty Dancing". Se proyectó por primera vez el 12 de mayo en el Festival de Cannes y hubo que esperar hasta el 24 de junio de 1988 para verla en las salas españolas. La prensa criticó al que se convertiría en uno de los mayores éxitos de taquilla con una banda sonora de las más vendidas en la historia. Han pasado 34 años de aquel verano del amor, inolvidable para una generación que, sin embargo, puede reconocer los peros que puso la crítica. Porque qué más da que sea cursi si cuando suena "(I’ve had) The Time of my life" a todos se nos mueven los pies (eso sí, nada de saltos).

"Dirty Dancing" fue una película arriesgada para el momento. Un filme en el que se hablaba abiertamente de aborto (se reivindica que la intervención sea legal ); tema que es, además, protagonista de la trama.

Para Hadley Freeman, autora del libro "The Time of my life" (un ensayo sobre los filmes que cambiaron su vida) publicado por Blackie Book el mensaje que nos dejó "Dirty Dancing" fue precisamente ese: que las mujeres abortan si lo consideran oportuno porque su cuerpo es suyo.

También nos enseñó cómo es la tensión sexual no resulta que acabó resolviéndose entre la pareja protagonista; unos actores que disimularon a la perfección sus desavenencias fuera de la gran pantalla: no se soportaban desde el rodaje, unos años antes, de "Red Dawn".

No solo Johny (Patrick Swayze) estaba dispuesto, también lo estaba Baby (Jennifer Grey).

Le faltaba la respiración cuando le veía, y ya cuando bailaban la tensión alcanzaba niveles difíciles de medir; algo que no era lo habitual en el cine comercial de le época. Pero las mujeres quieren, como ellos, disfrutar del sexo en los 80, también 20 años antes, porque la historia cuenta la complicada relación entre el bailarín guaperas de dudosa reputación y la adolescente de una familia bien en la década de los 60.

Unos incipientes mensajes feministas que costó años que se apreciaran.

Y "Dirty Dancing" quiso que bailáramos: mambo, merengue, chachacha, y que moviéramos las caderas (y las faldas en el caso de las chicas). La canción fue galardonada con un Oscar y un Globo de Oro.

Emile Ardolino dirigió una película con sus dificultades: un presupuesto de cinco millones de dólares y el rechazo de varios estudios del guion (con tintes autobiográficos) escrito por Eleanor Bergstein.

Fuente: Vanity Fair

"Depredador" es una película estadounidense de acción y ciencia ficción militar de 1987, dirigida por John McTiernan, escrita por Jim Thomas y John Thomas. Es la primera entrega de la franquicia. Protagonizada por Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers, Jesse Ventura, Kevin Peter Hall, Elpidia Carrillo, Bill Duke, Shane Black, Richard Chaves y Sonny Landham en los papeles principales. La película narra la historia de una fuerza de élite que emprende una misión para rescatar un rehén de una guerrilla ubicada en América Central. Mientras realizan la misión serán a su vez acechados por un cazador extraterrestre tecnológicamente avanzado.

La película fue escrita en 1984 bajo el título de trabajo de "Hunter" ("Cazador"). El rodaje se llevó a cabo de marzo a junio de 1986 con efectos de criatura creados por Stan Winston; el presupuesto fue de alrededor de 15 millones de dólares. 20th Century Fox estrenó la película el 12 de junio de 1987 en los Estados Unidos, donde recaudó 98,3 millones de dólares. Las críticas iniciales fueron mixtas, pero desde entonces la película ha sido revaluada como un clásico del género de acción.

Fue galardonada con el Premio Saturno 1988 a la mejor música (Alan Silvestri) y además recibió los premios BMI-Música 1988, para Alan Silvestri, y el Golden Reel 1988 de la Motion Picture Sound Editors en la categoría mejor montaje y efectos de sonido (Richard Shorr).

El éxito de la película generó una franquicia de medios de películas, novelas, cómics, videojuegos y juguetes. Dio lugar a tres secuelas directas: "Depredador 2" (1990), "Depredadores" (2010) y "El Depredador" (2018), y una precuela titulada "Prey" (2022). Se realizó un crossover con la franquicia "Alien" produciendo las películas del universo "Aliens vs Predator", la cual incluye las películas "Alien vs. Predator" (2004) y "Aliens vs. Predator: Requiem" (2007).

Fuente: Wikipedia

Matilde Fernández Vilariño (Madrid, España, 13 de agosto de 1921 - Madrid, 20 de agosto de 2021) fue una actriz de voz y doblaje española.

Iniciada en la interpretación a través del teatro, en los años 40 se incorpora al cuadro de actores de Radio Madrid (Cadena SER), donde cosechará sus mayores logros profesionales que convirtieron su voz aniñada en una de las más populares de España en el transcurso de cuatro décadas.

Especializada en doblar a niños o poner su voz a personajes infantiles, posiblemente el más destacado de su carrera radiofónica fue el del niño Periquín en el serial "Matilde, Perico y Periquín", que interpretó durante dieciséis años (entre 1955 y 1971). Posteriormente participaría en la igualmente célebre "La Saga de los Porretas", también en la Cadena SER, entre los años setenta y ochenta. También hizo incursiones en el mundo del teatro, como la representación de "Las de Caín", de los hermanos Álvarez Quintero en 1949.

Fuera del medio radiofónico, fue la voz del niño Pablito Calvo en una de las películas más recordadas de la historia del cine español, "Marcelino pan y vino" (1955) y en todas las demás películas de este actor en el papel de niño ("Mi tío Jacinto", "Un ángel pasó por Brooklyn"...). También dobló a Miguelito Gil en "Recluta con niño", a Pedro Mari Sánchez en "El dedo del destino", a Jaime Blanch en "Jeromín", a Quique San Francisco en la película "Fin de Semana" de Pedro Lazaga, dobló a Mónica Randall en dos eurowesterns, a Patsy Kensit en "La calle del adiós", e hizo redoblajes para TVE a la voz de Johnny Sheffield en las películas de "Tarzán" de Johnny Weissmuller. Asimismo también dobló las películas del niño Lolo García: "La guerra de papá" (1977; Dir. Antonio Mercero); basada en un libro de Miguel Delibes, "Tobi" (1978; Dir. Antonio Mercero), "Dos y dos cinco" (1981; Dir. Lluís Josep Comerón) y "El pan debajo del brazo" (1984; Mariano Ozores).

Para televisión, otro de los famosos personajes que cobraron vida en castellano gracias a la actriz fue el de la "Abeja Maya", en la serie japonesa de dibujos animados emitida por Televisión Española en 1978. También intervino en el cuadro de actores de doblaje de otras series de dibujos como "Vickie, el vikingo", "Ruy, el pequeño Cid", "El bosque de Tallac" o "Los Caballeros del Zodiaco".

Fuente: Wikipedia