Fallece el músico griego Demis Roussos a los 68 años

• La muerte de Roussos se produjo durante la noche del sábado al domingo en un hospital de la capital griega, Atenas.
• Alcanzó sus años de mayor popularidad durante las décadas de los setenta y los ochenta, y vendió 60 millones de discos en todo el mundo.
• Comenzó su andadura musical con el grupo Aphrodite's Child (junto a Vangelis) para seguir una exitosa carrera en solitario.

El cantante griego Demis Roussos ha fallecido a los 68 años, según ha confirmado su hija Emily al diario francés Figaro. La muerte de Roussos se produjo durante la noche del sábado al domingo en su casa de Atenas, la capital griega.

Demis Roussos, quien todavía se mantenía en activo, alcanzó sus años de mayor popularidad durante las décadas de los setenta y los ochenta, con grandes éxitos por toda Europa.

Roussos comenzó su andadura musical con el grupo Aphrodite's Child —junto al también afamado compositor Vangelis—, durante la década de los 70, una banda caracterizada por la psicodelia y el rock progresivo, para seguir una exitosa carrera en solitario en los años 80.

Según los medios franceses, la familia de Roussos prefirió esperar hasta este lunes para dar a conocer la noticia de forma que esta no coincidiera con la histórica jornada electoral vivida en Grecia, en la que el izquierdista Syriza se hizo con una amplia mayoría. La cantante griega Nana Mouskouri reconoció encontrarse "muy muy emocionada" por el fallecimiento de Roussos, de quien aseguró ser una gran amiga, en declaraciones a la televisión francesa BFMTV.

Nacido en Alejandría (Egipto) en 1946 en una familia griega de confesión ortodoxa, Artemios Ventouris Roussos regresó a tierras helenas a los 12 años y se inició en el mundo de la música en los años sesenta, primero como humilde trompetista de bar, después en un conjunto y finalmente en solitario, con gran éxito en la década de 1980.

Roussos, que labró gran parte de su popularidad en Francia, formó parte de Aphrodite's Child, como bajista y cantante en temas como "Rain and Tears", compuesto por Vangelis.

Tras la disolución de la banda en 1971, lanzó su carrera como solista, consagrándose en 1973 con el disco "Forever and Ever" y convirtiéndose diez años más tarde en una estrella internacional con unos 60 millones de discos vendidos en todo el mundo.

Roussos, al que físicamente se recordará por sus formas orondas y su barba y melena blanca, colocó su voz suave y melódica al servicio del amor, con canciones como "Quand je t'aime", "Mourir auprès de son amour", "Triki triki" o "Loin des yeux loin du coeur".

Publicó cerca de treinta álbumes a lo largo de su carrera, con canciones en griego, francés, alemán, inglés o español. El último de ellos llegó a las tiendas en 2009, cuando el músico tenía 63 años. Había decidido alejarse de la música y de los escenarios y regresar a vivir en Grecia.
Fuente: 20 Minutos

El nuevo ritmo de los documentales musicales

• Dos premios Oscar en dos años consecutivos (2013 y 2014) a dos documentales musicales han dado visibilidad a un género casi olvidado.
• En España, la cinta 'Paco de Lucía: La búsqueda' optará a un Goya.
• El festival Beefeater In-Edit, especializado en cine documental con temática musical, da fe del buen momento que atraviesan estas producciones.

El documental llega al backstage, más cerca del artista que cualquier otro documento

Kurt Cobain exhibe una belleza metafísica —mancillada por una pelambrera violácea— en una de las fotos que protagonizan el programa del Festival Sundance. A partir de este sábado, día 24, el documental 'Montage of heck' sobre la vida del fallecido líder de Nirvana recorrerá las salas de Park City (EE UU). Un año antes, en el mismo escenario, el alma torturada y adusta de Nick Cave era diseccionada a lo largo de 97 minutos en '20.000 days on earth', un viaje a la oscuridad del artista que se saldó con dos premios Sundance (uno de ellos, a la mejor dirección).

No son los únicos galardones que han llevado en el último lustro al cine documental musical a los titulares. En España, 'Paco de Lucía: La búsqueda' optará a un Goya y en 2014, '20 feet from stardom', una cinta sobre cantantes de talento que se habían quedado A 20 pasos del estrellato, se alzaba con un Oscar. En 2013, la fragilidad doliente de la canción "Sugar Men" crecía y se hacía puntiaguda a través de la producción 'Searching for sugar man', que relataba la vida de su autor, Sixto Rodríguez, un albañil enjuto y profundo que vivía ajeno a su fama. La poesía de aquella historia obtuvo un Oscar en 2013. Y, según algunos, contribuyó a que la industria reparara al fin en un subgénero que, durante décadas, había condenado al olvido.

"En los últimos años el documental musical ha ganado visibilidad. Además, se ha dignificado", observa Cristian Pascual, director del festival especializado en el género Beefeater-In-Edit, el cual, desde que nació hace doce años en Barcelona, se ha extendido a Madrid, Bilbao, Pamplona, Sao Paulo, Santiago de Chile o Atenas.

En su última edición española, Beefeater In-Edit reunió a más de 33.000 personas en torno a proyecciones como la premiada 'American Interior' (el viaje a ritmo de pop por la América profunda que emprende Gruff Rhys, componente del grupo Super Furry Animals, para buscar las huellas de un ancestro) o la también favorita 'Un lloc on caure mort', que acompaña al cantante del grupo punk catalán Autodestrucció por una dicotomía entre música y familia, farlopa y gintonics, tradiciones y revolución.

"Se trata de piezas pequeñas y maravillosas que no siempre necesitan de un nombre propio llamativo para brillar. Aquí importa el guion, la mirada y una intención cinematográfica", explica Cristian Pascual, que distingue entre aquellos proyectos que buscan únicamente la promoción del artista —una práctica muy frecuente en la actualidad— y aquellos que ofrecen una buena historia musical. Y que, incluso, se permiten jugar con la ficción: "No basta con seguir a un artista cámara en mano. La realidad puede ser ficcionada si está justificado. El documental ha evolucionado y los límites que separan la imaginación de la documentación son cada vez más difusos", explica el experto.

Pascual también aventura las razones por las que los espectadores parecen sentir cada vez más interés por el género: "Internet ha cambiado los hábitos de consumo musicales. Ya no se escucha sólo una canción, sino que uno quiere saber quién es ese artista (es muy fácil documentarse en la Red), seguirle en las redes sociales. El documental funciona muy bien como complemento y llega al backstage y a la intimidad del artista, donde normalmente no llegan otros documentos", concluye.

Un regalo para el fenómeno fan

Las ventajas del documental musical no han pasado por alto a los departamentos de marketing de los artistas más populares y relacionados con el fenómeno fan. Para ello, utilizan versiones sencillas como herramienta promocional. One Direction lanzó en 2014 película ('Where We Are: The Concert Film') y documental sobre sus conciertos. Ya en 2011 Justin Bieber protagonizó 'Never say never', una pieza que seguía al cantante canadiense por su tour mundial "My World Tour".

Cinco documentales musicales que no hay que perderse

Pese a la buena etapa que atraviesa actualmente el documental musical, son muchos los expertos que miran al pasado para escoger sus favoritos, entre ellos los miembros de la organización del Beefeter Edit-In Festival, que señalan a 'Don't look back', la película con la que D. A. Pennebaker documentó en 1965 la gira británica de Bob Dylan, como uno de los mejores documentales musicales de la historia. En la lista también figuran otras cintas como 'Let's get lost', de Bruce Weber (1988), que recorre diferentes episodios de la turbulenta vida de Chet Baker o The Devil and Daniel Johnston, que en 2005 daba conocer al mundo entero a este artista de culto complejo y peculiar, a medio camino entre el arte y la locura. 'Gimme shelter' (1970), sobre los Rolling Stones, y 'Stop making sense' (1984), con Talking Heads, cierran el Top 5.
Fuente: 20 Minutos

Detienen en Israel al presunto pirata informático que filtró las canciones de Madonna

• Un israelí de 39 años ha sido detenido por piratear presuntamente los ordenadores de varias estrellas de la música internacional, entre ellas Madonna.
• Según los medios locales, el sospechoso había participado en un conocido concurso televisivo de cantantes en su país.
• "Es sospechoso de pirateo informático, violación de los derechos de autor y recepción fraudulenta de bienes", ha comentado un portavoz de la Policía.

Aprecio profundamente a mis seguidores que nos hayan facilitado la información pertinente

Un israelí de 39 años, cuya identidad no ha sido revelada, fue detenido este miércoles acusado de piratear presuntamente los ordenadores de varias estrellas internacionales de música, entre ellas Madonna, y de vender sus canciones en la Red, según informó una fuente policial.

El pasado mes de Diciembre, sin ir más lejos, se filtraron algunos de los temas del nuevo álbum de Madonna, "Rebel Heart", que se publicará en 2015. Este acto delictivo, que obligó a Madonna a lanzar en formato digital y por sorpresa seis de sus nuevas composiciones, fue definido por la cantante como una "violación artística".

"Nuestro investigador descubrió que alguien desde un ordenador en Israel había accedido a sus ordenadores, tanto de casa como del estudio", dijo Wizman a Reuters. "Localizamos el ordenador y al hombre que estaba detrás de él. Después de recoger suficientes pruebas, avisamos a la Policía y ha sido arrestado este miércoles", añadió.

La Policía ha comentado este jueves que su unidad cibernética ha llevado a cabo una investigación con el FBI después de que un representante de Madonna presentara una reclamación en Israel. Los medios del país dicen que el hombre que ha sido detenido había participado en un conocido concurso televisivo de cantantes en Israel.

"Es sospechoso de pirateo informático, violación de los derechos de autor y recepción fraudulenta de bienes. Durante la investigación se descubrió que el sospechoso había accedido a los ordenadores de varios artistas internacionales, había robado maquetas inéditas y pistas acabadas y las había vendido en internet", dijo un portavoz de la Policía.

Madonna, "encantada" con la detención

Así y después de conocer la detención, la cantante Madonna ha agradecido a la Policía israelí, entre otros organismos, su colaboración en la localización y detención en Tel Aviv del supuesto "pirata" informático.

"Estoy profundamente agradecida al FBI, a los investigadores de la Policía israelí y a todo aquel que haya conducido al arresto de este pirata informático", escribió la cantante norteamericana en su perfil de una red social. "Aprecio profundamente a mis seguidores que nos hayan facilitado la información pertinente y a los que siguen haciéndolo en relación a las filtraciones de mi música. Como cualquier ciudadano, tengo derecho a la privacidad", señaló Madonna.

Y apostilló: "la invasión de mi vida creativamente, profesionalmente y personalmente, sigue siendo una experiencia profundamente dañina y devastadora, como debe serlo igualmente para todos los artistas que son víctimas de este tipo de delitos".
Fuente: 20 Minutos

Escucha el Long Play del 20 de Enero

The Black Keys, Interpol y Patti Smith, cabezas de cartel en la XV edición del Primavera Sound

• La aplicación Line-App ha desvelado a través de un videojuego diseñado específicamente para la ocasión el programa de la nueva edición.
• Chet Faker, The Church, The Replacements, Eels, Antony & The Johnsons o Belle & Sebastian se unen a los ya confirmados The Strokes y Ride.
• El festival se celebrará en el Parc del Fòrum de Barcelona del 28 al 30 de Mayo.

El festival coincide con el 40 aniversario del álbum debut de Patti Smith

El festival que reúne durante tres días en Barcelona una de las citas del indie rock más importantes del panorama nacional tenía que sorprender e innovar un año más, y no solo en lo que a su programa se refiere.

A través de una nueva aplicación para Android e IOS (Line-App), que sumergía al usuario en un videojuego diseñado específicamente para la ocasión, el Primavera Sound ha desvelado este miércoles el esperadísimo cartel de su decimoquinta edición, que este año se celebrará del 28 al 30 de Mayo en el ya habitual Parc del Fòrum de la ciudad condal.

Artistas de renombre y pequeños grupos prometedores del indie conforman el programa de una de las citas musicales más relevantes y multitudinarias, que este año tiene como cabeza de cartel a The Black Keys, cuyo octavo álbum de estudio, "Turn Blue", promete hacer vibrar al público durante la noche del jueves con la nueva tanda de temas y con otros más antiguos, como el emblemático "Lonely Boy".

Pero, sin duda, Patti Smith, Interpol, Eels, Antony & The Johnsons, Belle & Sebastian, Tony Allen, Albert Hammond, Richie Hawtin o The Replacements son algunos de los grandes reclamos que ahora se suman a los ya confirmados The Strokes y a los británicos Ride.

Y así, un año más, el festival barcelonés sigue reuniendo estilos y generaciones, estrechando lo electrónico de James Blake, el rap de Run The Jewells, con la música negra de Tyler The Creator, y con grupos y artistas más conocidos, como Alt-J y Chet Faker.

Las tablas sobre los escenarios irán de la mano de la cantante y poetisa estadounidense Patti Smith, cuyo salto a la fama se produjo durante el movimiento punk con su álbum debut "Horses", que ahora cumple 40 años, mientras que los australianos The Church y The Replacements darán brillo al festival con su rock ochentero más alternativo.

Todo parece indicar, además, que Julie Ruin actuará finalmente en esta edición, después de la cancelación de su concierto del año pasado. Caribou, Dj Coco, The New Pornographers, Damien Rice, Cinerama, Death From Above 1979, The Ghost of a Saber Tooth Tiger y OMD son otros de los grupos y artistas que inundarán con sus letras el Parc del Fòrum de Barcelona el próximo mes de Mayo.
Fuente: 20 Minutos