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Muere la cantante de Roxette, Marie Fredriksson



  • La vocalista del dúo de pop ha fallecido a los 61 años


Marie Fredriksson, cantante de Roxette, ha fallecido a los 61 años, según ha confirmado la gerente de prensa de la banda, Marie Dimberg. La vocalista del famoso dúo de pop y compositora sueca ha estado librando durante los últimos años una larga batalla contra el cáncer que, finalmente, no ha podido superar. “Con gran tristeza debemos anunciar que una de nuestras más grandes y queridas artistas ha fallecido. Marie Fredriksson murió en la mañana del 9 de diciembre”, ha escrito Dimberg en un comunicado de prensa.

Por su parte, Per Gessle ha dedicado unas palabras a su compañera de dúo a través de su cuenta de Twitter: “El tiempo pasa tan rápido. No hace tanto tiempo que pasamos días y noches en mi pequeño apartamento compartiendo sueños imposibles. ¡Y qué sueño llegamos a compartir! Me siento honrado de haber conocido tu talento y generosidad. Todo mi amor va para ti y tu familia. Las cosas jamás volverán a ser igual”.

Marie Fredriksson estaba casada con Mikael Bolyos, de 62 años, y tenía dos hijos, Josefin Bolyos, de 26, y Oscar Bolyos, de 23 años. Fuentes cercanas a la artista han confirmado que será enterrada en silencio y en la más estricta intimidad. La muerte de la vocalista y compositora sueca, a quien le fue diagnosticado un cáncer cerebral en 2002, se produce después de que el pasado verano se publicaran en España sus memorias - 'Listen to my heart' (Libros Cúpula, 2019)-.

Fundada en 1986, Roxette está considerada una de las bandas de pop más famosa de la historia sueca con más de 75 millones de discos vendidos en todo el mundo. Sus logros en el terreno musical le avalan: no tan sólo encabezó la lista de Billboard estadounidense en varias ocasiones, sino que también fue el primer grupo de habla no inglesa que grabó un unplugged de la MTV.

Marie Fredriksson de la banda sueca Roxette

De una infancia en una familia humilde a conquistar el estrellato


Marie Fredriksson nació el 30 de mayo de 1958. Según relató ella misma en el libro 'Listen to my heart', su infancia transcurrió en una familia con pocos recursos. No tuvo una niñez fácil, ya que a los siete años perdió a su hermana mayor en un accidente de tráfico cuando ésta sólo tenía 20 años. Su vida dio un giro radical tras conquistar el éxito encima de los escenarios.

La artista debutó en solitario en 1984 convirtiéndose pronto en una de las cantantes más queridas de Suecia. Dos años más tarde, fundó con Per Gessle el dúo Roxette, que alcanzó proyección internacional gracias al tema “The Look”, al que siguieron muchos otros grandes éxitos como “Listen To Your Heart”, “It Must Have Been Love” (de la banda sonora de “Pretty Women”) y “Joyride”. Otras canciones destacadas de la banda fueron “Dressed For Success”, ”How Do You Do!”, “Sleeping In My Car”, “Dangerous”, o “Fading Like A Flower”.

“Si era grande en el estudio, el escenario era su hábitat natural”, señala el comunicado en el que la familia ha anunciado su fallecimiento. El grave tumor cerebral que le diagnosticaron en 2002 la obligó a someterse a un tratamiento agresivo. Su enfermedad le provocó ceguera en un ojo, pérdida de audición y problemas de movilidad. Tampoco pudo hablar durante un período considerable de tiempo después de su tratamiento.

Sin embargo, “gracias a su espíritu luchador” la cantante logró regresar gradualmente a partir de 2009 a su carrera musical, recuerda el escrito difundido por su agente. La banda sacó varios discos más y volvió a emprender varias giras, pero en 2016 los médicos le aconsejaron que abandonase los escenarios y se centrara en su salud.

El comunicado también resalta el “gran legado musical” que ha dejado Marie Fredriksson, así como “su maravillosa voz, fuerte y a la vez delicada”. Mientras que su compañero Gessle la ha calificado de “excelente música, maestra de la voz e increíble intérprete”. “Gracias por pintar mis canciones en blanco y negro de los colores más maravillosos”, ha añadido el artista.

En 2016 los médicos le aconsejaron que dejase los escenarios para centrarse en su salud


Por su parte, el Gobierno de Suecia se ha sumado a la larga lista de condolencias con un mensaje en su cuenta oficial en Twitter: “Descansa en paz, Marie Fredriksson. Increíble cantante, tanto con Roxette como en solitario”.
Fuente: La Vanguardia


Marie Fredriksson y Per Gessle (1999)

Así es ahora José Luis Fernández, Pancho en ‘Verano Azul’


Atención a la población: 'Verano azul' (1981) tuvo una única temporada, de 19 episodios. Nos pareció más porque la repusieron un verano tras otro durante veintisiete años (es un decir, cualquiera los cuenta…), pero sí: fue solo una temporada.

Y, hoy, vamos a hablar de Pancho.

José Luis Fernández, Pancho en 'Verano Azul'

Curiosamente, tras terminar el exitazo de TVE, fueron pocos los miembros del reparto que continuaron con su estela de éxito. Y, entre quienes no lo hicieron, el de Pancho es un caso curioso.

Primero formó, junto a su compañero de reparto Juan José Artero (a quien sí hemos visto, y bastante, en la televisión en los años posteriores) el dúo musical Pancho y Javi, que sacaron al mercado un disco, 'Amor de verano', con temas como 'Sueños de invierno' o 'Cuando es bueno para ti'. ¿Os suena? Ya. Por eso fue un fracaso terrible: porque nadie lo escuchaba. El fenómeno fan les salió por la culata.

La cosa es que no le fue demasiado bien después, a José Luis. Solo unos años después, en 1989, saltó a la prensa por lo que fue un conocido caso de atraco a punta de pistola. Según recogía El País en su versión impresa, José Luis Fernández, de 25 años, había asaltado a una turista francesa en su coche (de ella), supuestamente engañándola con una treta para que le acercara a algún sitio y amenazándola después con una Star calibre 7,65. Cuando le arrestaron, le requisaron la pistola y una papelina de heroína.

José Luis Fernández, Pancho en 'Verano Azul'

No pudieron con él, aún así (los ’80, digo), y a día de hoy José Luis lleva una vida normal, o todo lo normal que podemos decir los demás, al menos, que ve tú a saber si este hombre se dedica ahora a coleccionar burritos de porcelana de los años ’30.

Lo último que de él se supo como actor fue en 2012, en la webserie 'Los hijos de Mambrú', de Óscar Parra de Carrizosa y Mario Bravo. Es una comedia, protagonizada por 4 soldados (los hijos de Mambrú, se entiende), y cuenta con varios cameos, entre ellos Fernando Esteso en el episodio 7. La tenéis en YouTube.

Desde entonces, ha estado desaparecido de la interpretación. Por suerte para nosotros, los curiosos, solo hay un José Luis Fernández Expósito en Facebook, y se presenta tranquilamente como Pancho en su perfil.
Fuente: 20 Minutos

José Luis Fernández, Pancho


Fotografía Back To The 70's 80's 90's

Fotografía Back To The 70's 80's 90's

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Fotografía Back To The 70's 80's 90's

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Fotografía Back To The 70's 80's 90's

Fotografía Back To The 70's 80's 90's

Tina Turner, 80 años de una estrella de la resistencia



  • La vida y figura de Turner siguen despertando fascinación, tanto que en 2018 se estrenó en Londres el musical 'Tina - The Tina Turner Musical'.


Ha pasado a la historia como una de las cantantes más explosivas que haya pisado un escenario, pero Tina Turner, que cumple el martes 80 años, es también un ejemplo de resistencia ante las turbulencias que puede deparar la vida, desde los maltratos de su esposo Ike Turner hasta el suicidio de su hijo mayor.

Retirada del mundo del espectáculo en Suiza, país donde vive desde hace décadas y del que es ciudadana (renunció a la nacionalidad estadounidense en 2013), la vida y figura de Turner siguen despertando fascinación, tanto que en 2018 se estrenó en Londres el musical 'Tina - The Tina Turner Musical' que actualmente se está representando también en Nueva York y Hamburgo (Alemania).

Pero detrás de esta gran estrella, que entró en 1991 en el Salón de la Fama del Rock and Roll y que en 2018 recibió el Grammy honorífico 'Lifetime Achievement Award', hay una vida muy compleja con momentos de gran éxito, pero también algunos de lo más tormentosos.

Su explosión en el Soul


El comienzo de la incendiaria versión de 'Proud Mary' que hicieron Tina Turner y su violento esposo Ike Turner puede resumir los inicios de su carrera: "Nunca hacemos algo agradable y fácil: siempre lo hacemos agradable y duro".

Descubierta cuando era una adolescente por Ike Turner, pionero del rock and roll, la cantante demostró ser un huracán ante el micrófono y se convirtió en los años 60 en todo un icono del soul y el rhythm and blues más apasionado, desbordante y sexual.

Temas como 'A Fool in Love' y discos como 'River Deep - Mountain High' (1966) les abrieron, poco a poco, las puertas del mercado 'mainstream' más allá de la música negra y les llevaron al corazón de admiradores como The Rolling Stones, que adoraban a los Turner.

Ike Turner, un demonio en la sombra


Abusador, maltratador, controlador, machista, explotador... Ike Turner pudo haber erigido su legado como uno de los primeros artistas en dar forma al rock and roll, pero su violento carácter, especialmente con su esposa Tina Turner, lo situó finalmente como uno de los demonios más famosos de la historia de la música.

Ike y Tina tuvieron a su primer hijo juntos en 1960, se casaron en Tijuana (México) en 1962, y en 1976 ella pidió el divorcio.

En su autobiografía 'I, Tina: My Life Story' (1986), Tina reveló un oscuro patrón de abusos y maltrato por parte de Ike, quien después, en sus memorias 'Takin' Back My Name', (1999) trató de exculparse de una forma muy extraña: "Por supuesto, abofeteé a Tina... Tuvimos peleas y hubo veces que la mandé al suelo de un puñetazo sin pensarlo. Pero nunca le di una paliza".

Resurgir y cima en los años 80


La parte más reconfortante de la biografía de resistencia de Tina Turner llega en los años 80, cuando ya en solitario alcanza el estrellato mundial llenando estadios por todo el planeta con una mezcla de pop, rock y baladas siempre sometida a su arrolladora personalidad sobre el escenario.

A esa época pertenecen éxitos descomunales, que siguen sonando hoy una y otra vez en la radio, como 'The Best' o 'What's Love Got to Do With It', y discos como 'Private Dancer' (1984).

En la pantalla grande


Pese a que no tuvo una carrera muy larga en el cine, Tina Turner dejó su huella, aunque fuera de forma puntual, en películas apreciables como 'Tommy' (1975), cinta basada en la ópera rock de 'The Who'; la postapocalíptica 'Mad Max Beyond Thunderdome' (1985) con Mel Gibson al frente, o la parodia del cine de acción 'Last Action Hero' (1993) con Arnold Schwarzenegger como protagonista.

Un último golpe


En julio de 2018, Tina Turner recibió un último golpe en su siempre difícil vida personal y familiar con el suicidio de su hijo mayor, Craig Raymond Turner.

"Mi momento más triste como madre (...). Tenía 59 años cuando murió tan trágicamente, pero siempre será mi bebé", escribió la cantante en su cuenta de Twitter el día en que arrojó las cenizas con los restos de Craig Raymond Turner en la costa de California (EE. UU.).
Fuente: Heraldo


Tina Turner durante la Semana de la Moda femenina de Milán (2011)

28 años sin Freddie Mercury, la voz que cambió la historia de la música



  • El cantante de Queen murió a causa de una neumonía complicada por el sida el 24 de noviembre de 1991.


El 24 de noviembre de 1991 moría en su casa de Londres Farrokh Bulsara, más conocido como Freddie Mercury. Se apagaba así para siempre la voz de Queen, una de las bandas más exitosas de todos los tiempos y la de un artista que marcó un antes y un después en la historia de la música pop y rock,

Nacido el 5 de septiembre de 1946 en Stone Town, Zanzíbar, en el seno de una familia parsi con origen en Gujarat, India, Farrokh Bulsara empezó a estudiar música con 7 años y con 12 formó su primera banda, llamada The Hectics, que hacía versiones de Cliff Richard.

En 1964, se estableció con su familia en Inglaterra, donde estudió diseño gráfico. Alternó trabajos como vendedor de ropa de mercadillo o mozo de equipaje en el aeropuerto de Heathrow con colaboraciones con distintos grupos de rock ingleses, hasta que en 1970 conoció al guitarrista Brian May y al batería Roger Taylor para formar Smile. En 1971 se les unió el bajista John Deacon y, a propuesta de Mercury, cambiaron el nombre del grupo a Queen, pese a las reticencias de su manager. Fue en esa época en la que Freddie adoptó Mercury como apellido.

En 1973, Queen publicó su primer LP, un disco homónimo muy aplaudido por la crítica, y al año siguiente llegó Queen II, que contenía su primer número 1, 'Seven Seas of Rhye'. A finales de 74 llegó 'Sheer Heart Attack', que les dio pie a darse a conocer en todo el mundo.

Ya en 1975 publicaron 'A Night at the Opera', que fue número 1 en ventas en Reino Unido y Estados Unidos y que contenía la que está considerada la mejor canción de la banda, la mítica 'Bohemian Rhapsody'. En 1976 publicaron, a modo de continuación del disco anterior, 'A Day at the Races', el preludio de otro de los grandes éxitos de la banda: 'News of the World', que contenía 'We Are The Champions' y 'We Will Rock You', otras dos de las canciones de Queen que alcanzaron el estatus de himno. 'Jazz', 'The Game', 'Hot Space' fueron transición a otros dos bombazos de Queen: 'The Works' (1984), con temas como 'Radio Ga Ga' o 'I Want to Break Free' (inolvidable su vídeo con los componentes del grupo ataviados como mujeres) y 'A Kind of Magic' (1986), con 'One Vision', 'Friends Will Be Friends' o 'Who Wants To Live Forever'.

Los últimos tres discos del grupo fueron 'The Miracle', 'Innuendo' y 'Made in Heaven'. En total, se estiman una ventas que oscilan entre los 170 y los 300 millones de discos.

En lo personal, Mercury descubrió en abril de 1987 que había contraído el virus de inmunodeficiencia humana. Su última aparición pública en un escenario fue el 18 de febrero de 1990, en la gala de los Brit Awards. En el mes de junio de 1991 abandonó toda actividad para refugiarse en su casa de Kensington. Su salud se fue deteriorando rápidamente y en las últimas etapas de su vida apenas salía de la cama y perdió mucha visión. El 22 de noviembre encargó a su manager que emitiera un comunicado anunciando oficialmente que tenía sida. Apenas 24 horas después de esa nota de prensa, y debido a una neumonía bronquial contraída a causa del sida, Freddie Mercury moría a los 45 años de edad. Era la tarde del 24 de noviembre de 1991 y se iba así la voz que cambió la música popular para siempre.
Fuente: 20 Minutos


Freddie Mercury, cantante de Queen
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